Сюита для гладильных досок с гаечным ключом

Николай ХРУСТАЛЕВ

Доски вы увидите самые настоящие, хоть без промедления приступай к глажке. Всего их девять, аккуратным таким прямоугольником три на три стоят. Еще три столешницы висят на стене. Впрочем, использовать по назначению и те, что стоят, и тем более те, что висят, было бы затруднительно, потому что светлая поверхность самих досок покрыта вышивкой. Только вместо привычных цветочков, вышитых крестиком или гладью, глаз радуют молотки, гаечные ключи, сверла и еще многое другое, милое сердцу домашнего умельца или слесаря-профессионала, которого хлебом не корми, а дай только для пользы дела соорудить что-нибудь этакое. А целиком это собрание нехитрой художественно-гладильной утвари оказалось инсталляцией норвежца Джона Раустайна Iron Маn и разместилось в небольшом отсеке на выставке «Место встречи», открывшейся только что в залах первого этажа Соляного склада Ротерманна.

Сам по себе факт открытия подобного вернисажа можно считать приятным и знаменательным, потому что таллиннское «Место встречи» стало частью большого проекта, стартовавшего почти год назад, чтобы представить зрителям в разных северных краях творчество самого молодого поколения художников шести стран - трех Балтийских плюс Норвегии, Швеции и Финляндии. Правда, некоторые из этих молодых уже успели заявить о себе в полный голос на престижных европейских выставках. Литовка Лаура Стасиулите только что принимала участие в проходившем в Германии биеннале «Манифест». А автор очень любопытной фотосерии Веасh life финн Миклос Гаал представляет в эти дни свои работы на фототриеннале в Киле. Так что активный поиск своего места под художественным солнцем ведется молодыми художниками достаточно интенсивно.

Причем выразительные средства, которыми пользуются сегодня художники, могут быть самыми неожиданными, и потому самая что ни на есть традиционная живопись может стать, например, фрагментом продвинутой инсталляции. Короче, молодые художники за кистью в карман не лезут и постоянно находят возможность удивить и привлечь зрителя. Но это для них не самоцель, просто, открывая новые возможности в традиционных материалах, молодые совмещают привычное и непривычное. И начинают размываться границы между старой живописью и новомодным видео, а видео сочетается со скульптурой. Да и выставочная фотография сегодня уже не та, что была, скажем, лет 10-15 назад, теперь она тяготеет не только к документальности как к способу отражения реальной жизни, но и к некоей, как у Миклоса Гаала, акварельной размытости, недвусмысленно подчеркивающей, что в реальной жизни есть не только первый, но и второй, а то и третий план. Совсем как в чеховских пьесах.

Вполне материально напоминал о лете и аленький цветочек на длиннющем стебле, который, если встать рядом в определенной точке, орошал, извините, все вокруг себя тонкой струйкой воды, что в нешуточную жару, сопровождавшую открытие вернисажа, было неожиданным и приятным сюрпризом. А неподалеку от цветочка пристроился у костра на камушке незадачливый пес норвежца Фредрика Раддума. Был он с висячими ушами и держал в одной лапе сосиску на палочке. Половина сосиски явно подгорела, и оттого вид у пса был грустный. Тем не менее, судьба сосиски, судя по всему, была все же предрешена... Вообще же ироничность, присущая многим работам, вызывает не только симпатию, но и понимание того, что вся дружная компания молодых людей, собравшаяся в Соляном складе Ротерманна, думает не столько о том, чтобы в обязательном порядке удивить народ, но, скорее, о том, чтобы точно определить предмет собственного удивления. А это уже немало.

Работы наших земляков на «Месте встречи» представлял «МЭ»-«Субботе» куратор эстонской части выставки Ханно Соанс. Аугуст Кюннапу написал несколько портретов на дверях старой дачи. Теперь дачи нет, но память о детстве осталась. А изображены на портретах известные архитекторы, потому что в Художественной академии Аугуст оканчивал отделение архитектуры, но теперь стал плотно заниматься живописью. А Лаура Калласвеэ показала серию фотографий, на которой изображено несколько поколений ее домочадцев. Называется серия «Улыбайся!», и пронизана она любовью к тем, кто всегда рядом, с кем тебе никогда не будет плохо. А Тармо Малин учился когда-то на скульптора, но теперь стал заниматься книжками, и в соответствии с духом времени чаще всего его привлекают комиксы. Юные же художницы Ульви Тийт и Марили Сокк решили взять себе один на двоих псевдоним - Тийт Сокк. Известный баскетболист об этом пока не знает, но узнает обязательно, потому что есть конкретный проект...