Судьба распорядилась правильно

Эдуард ТОМАН,
художественный руководитель Русского драматического театра

26 сентября исполнилось бы 80 лет легендарной актрисе Русского драматического театра Анастасии Касьяновне Бедрединовой.

Эта актриса принадлежала к той категории людей, без которых в театре становится как-то сиротливо. Не скажу, что наши отношения с ней были очень тесными, скорей, наоборот. И все потому, что для Анастасии Касьяновны всегда было важно то, что происходит в репетиционном зале или на сцене, а не в сопредельных помещениях, где перемывается и перетирается все и вся. За двадцать лет работы в театре не припомню, чтобы она что-либо «гневно осуждала», «знала не хуже режиссера, как надо ставить спектакли». Никогда не слышал, чтобы она дурно отзывалась о ком-нибудь из коллег, какого бы качества ни были результаты их работы. В своих интервью она никогда «не выносила сор из избы», ибо как представитель исконной русской театральной традиции очень хорошо знала, что никакой пользы театру это принести не может. А так как нынче очень часто происходит с точностью до наоборот, особенно ощутимо отсутствие рядом человека, который мог поддержать своей мудростью, негромким добрым словом, человека, отличавшегося невероятным чувством такта.

Анастасия Касьяновна служила (а именно так ее поколение определяло работу в театре) более пятидесяти лет в одном лишь, Русском, театре в Таллинне. На ее ролях выросло не одно поколение зрителей, а ролей этих было более ста. Бедрединова была заслуженной и народной артисткой ЭССР, а в восстановившей свою независимость Эстонии была награждена орденом Белой звезды за заслуги перед Эстонской Республикой.

«Если выпало в империи родиться, лучше жить в глухой провинции у моря», - писал Иосиф Бродский. Конечно, Таллинн, несмотря на наличие моря, не такая уж и провинция, но все же уехать из Москвы, где Анастасия Касьяновна родилась, выросла, окончила институт, даже в 1950 году было довольно смело. Ведь Москва - театральная Мекка, и где же еще работать, как не там, если ты еще в придачу москвич. Но все же, мне думается, что судьба распорядилась правильно, и именно в Таллинне актриса Анастасия Бедрединова обрела ту плодородную почву, на которой возросло ее творческое мастерство. Руководитель курса, на котором я учился в Щукинском училище, профессор Ю.В.Катин-Ярцев всегда говорил нам, студентам, о том, что не так важно, где работать, гораздо важнее, как работать, что играть. В Москве можно годами числиться в театре и при этом не получать ролей. К слову, А.Бедрединова и Ю.Катин-Ярцев учились в том же Щукинском на одном курсе, где с ними учился и М.Ульянов, и мой замечательный педагог по сценической речи Н.Калинина. Так что работа в одном театре с Анастасией Касьяновной была для меня как бы продолжением уже начатого в стенах нашей замечательной школы. Когда я стал художественным руководителем театра, мне иногда становилось неловко от того, что Анастасия Касьяновна называет меня на «вы» и по имени-отчеству. Но на все мои уговоры и доводы, что я гожусь ей в сыновья, Анастасия Касьяновна не обращала внимания. Вежливость, уважение - какие редкие в сегодняшнее время человеческие качества...

Быть партнером Бедрединовой на сцене всегда было удовольствием. Не припомню случая, чтобы она, несмотря на свой вполне звездный статус, заигрывалась до такой степени, что все оказывалось подчиненным лишь ей одной. Еще одно замечательное качество было у этой актрисы - она умела соответствовать времени. Встречаются представители ее поколения, которые остаются во времени своих прошлых побед и достижений, а все новое, экспериментальное вызывает у них отторжение. А.Бедрединова достаточно легко находила общий язык с режиссерами нового поколения, поскольку, как я уже говорил, главным для нее оставалось дело, которому она служила. И пока кто-то с пеной у рта пытался доказать, что нельзя, скажем, ставить «сатанинский» спектакль «Анна Каренина-2», что театр-де скатывается на край пропасти, Бедрединова, поняв, чего от нее хочет скандальный молодой режиссер Епифанцев, тихонечко сделала из небольшого, по сути проходного эпизода такой выход, который до сих пор стоит перед глазами. Было ощущение, что на сцену выходит Марлен Дитрих, и несколько минут ее присутствия приводят в восторг.

Ее последней работой в театре стала роль в спектакле «Осел, ты плохо кончишь!». В название спектакля легла реплика героини Бедрединовой - итальянской тещи итальянского адвоката. До этого я, о чем теперь жалею, не решался из робости предложить Анастасии Касьяновне играть в своих постановках, хотя она была одной из немногих, кто говорил мне о них добрые слова или давал дельные советы. Но когда прочитал пьесу, мне стало ясно, что это может сыграть только Бедрединова. А если говорить совсем откровенно, даже не сыграть, а прожить в течение двух часов жизнь своей героини. На мой взгляд, так и случилось. По большому счету, пьеса была, конечно же, не шекспировского масштаба, но сцены, которые играла Анастасия Касьяновна, по-моему, в целом поднимали уровень этого материала. На первой репетиции она уже знала текст, у нее было по нескольку вариантов одной и той же сцены. Одну довольно трудную драматичную сцену она сыграла с первой пробы, вызвав у меня слезы, ведь только за пару дней до этого я примерно объяснил ей, чего бы мне хотелось. Не сыграла - конечно же, прожила!

«Остерегайтесь театра в жизни! Большой актер занимается своим искусством только на сцене. Плохой актер всегда играет в жизни». Эти слова героини пьесы Ж.Кокто «Священные чудовища» очень органично могли бы прозвучать из уст Большой актрисы Анастасии Касьяновны Бедрединовой, которую мы все вспоминаем сегодня, и можно было бы не сомневаться, что это она произносит от своего имени. Я мечтаю однажды поставить пьесу «Священные чудовища» и посвятить ее светлой памяти Анастасии Касьяновны, чей вклад в историю нашего театра трудно переоценить.