"Молодежь Эстонии" | 11.03.08 | Обратно

День Навитроллавых облаков

Дмитрий БАБИЧЕНКО

Хейки Тролла из села Нави: «Не переставайте удивляться и восхищаться окружающим миром!» Фото Элины ПЯЗОК

Эстонского художника Навитролла знают даже те, кто далек от современного искусства. Яркий и красочный мир, населенный забавными и очень выразительными животными и растениями, с холстов, на которых родился, уже давно перекочевал на футболки, почтовые открытки, упаковки мороженого и множество других сувениров. В эксклюзивном интервью «Молодежке» мастер рассказал о создании неповторимого стиля, о своем видении мира, о раскрашивании кораблей, о бизнесе и больших деньгах, а также о том, что нужно чаще задирать голову и любоваться голубым небом.

Переехавшая в конце января в новое помещение по адресу Суур-Карья, 21 галерея Navitrolla - пожалуй, самое позитивное и густонаселенное место во всем Таллинне. Рот каждого входящего сюда обязательно растягивается в дружелюбной улыбке, настолько сильно влияние полотен, развешанных по стенам. С картин посетителей разглядывают зайцы, собаки, кошки, пингвины, жирафы. Обилие скрупулезно прорисованных деталей притягивает внимание и заставляет внимательно рассматривать все, что создал 37-летний Хейки Тролла, в детстве живший в деревне Нави.

Улыбчивый, в неотъемлемом красном шарфе, Хейки ярко контрастирует с серым мартовским утром. Войдя в галерею, он также улыбается и как будто здоровается со своими подопечными.

- Хейки, как ты придумал стиль, который теперь узнают практически во всем мире?

- Это был длительный процесс, или, как я люблю говорить, - длительная дорога. В детстве, занимаясь в художественной школе, я, как любой ученик, в огромном количестве рисовал натюрморты, гипсовые головы, портреты в классической технике. Когда все уроки были усвоены, я вдруг понял - так ведь могут все. Именно в этот момент я решил искать свои линии. Они были созданы еще в детстве - именно тогда я рисовал весело и забавно. Должен признаться, у меня ушло порядком времени, чтоб вновь нащупать тот наивизм. Хотя в общем все мое творчество - сплошной эксперимент. Жизнь вокруг порой столь абсурдна и смешна, что и добавлять от себя ничего не нужно. Главное - быть любопытным.

- Что для современного художника важнее всего?

- Бесспорно, свое оригинальное видение мира, а также впечатления. Без них никак. Идеи - вот ключ к успеху. Очень важна также цель создания работ, будь то их последующая продажа или становление знаменитым, или передача послания зрителю, или просто эстетическое удовольствие.

- Тебя не смущает растиражированное искусство?

- Наоборот. Я считаю, что это только помогает искусству. Ведь испокон веков люди сталкивались с проблемой тиражирования чего бы то ни было, а когда появились печать и фонограмма, мир изменился к лучшему, появились новые идеи и возможности. В детстве я собирал вырезки из газет, украшал ими комнату. Именно стремление украсить свое жилище, по моему мнению, и отличает человека от животного.

- Почему же главными героями твоих картин являются животные, а не люди?

- Когда-то я рисовал много портретов. А потом почувствовал, что не могу передать все, что хочу сказать, посредством людей. Животные в этом плане гораздо более выразительны и интересны, с их помощью я могу передавать аллегории, различные символы. Я бы не назвал себя любителем животных. Я вырос в деревне, где мне нужно было кормить и убирать за коровами и лошадьми. Любовь прошла. Меня часто спрашивают, какое твое любимое животное - у меня есть животное, которое я люблю рисовать. Это что-то среднее между кошкой и собакой. Сейчас у меня две собаки - черная и белая, но никогда не позволяю им приходить в дом. У них - своя жизнь, у меня - своя.

- Ты рисуешь каждый день?

- В общем, нет, просто не хватает времени. Я живу в деревне, и Таллинн для меня - черная дыра, где исчезает все накопленное время. Здесь я веду переговоры, слежу за галереей, одним словом, занимаюсь далеко не главным.

- С твоим опытом, что нужно для того, чтоб творить?

- Сейчас могу рисовать где угодно. Последнюю свою картину, которую я презентовал на прошлой неделе Эстонскому союзу бетона, я рисовал на квартире у друзей в Лондоне. Просто пришла идея, а вместе с ней вдохновение. Я пошел в магазин, купил краски и начал работу. Дома, конечно, удобнее, все под рукой, уже ждет тебя. Но я в этом плане неприхотлив. Мои картины - это мое отражение. Так, как воспринимают мои работы (зачастую с улыбкой), такой я и есть. Может быть, секрет в том, что я не перестаю удивляться окружающему миру. Я просыпаюсь утром и начинаю восхищаться. А многие, замотавшись в жизненной рутине, забывают задирать голову, чтоб взглянуть в небо. В моей деревне, когда на небе красивые облачка, люди обычно говорят: «Сегодня день Навитроллавых облаков!». Как раз здесь мы и подошли к озвучиванию главной цели моей работы - если кто-то не умеет, не может или не хочет замечать красоту окружающего мира, ее замечу и передам на холсте я, а человек может повесить эту картину у себя дома.

- Как ты относишься к своей популярности?

- Я не ощущаю себя знаменитым. Может, просто привык - это часть моей жизни. Раньше мешало, было даже немного противно, что все так вокруг стелятся. В Эстонии ситуация вообще смешная - натворил чего, и уже звезда. А, к примеру, в Лондоне чувствуешь себя таким маленьким.

- Ты следишь за судьбой своих оригинальных картин?

- Раньше я интересовался, сейчас забросил. В таком количестве картин просто тонешь. Несмотря на то, что мои работы оценивают в круглые суммы, многие я продавать не хочу - они мне слишком дороги. Многие полотна я просто дарю тем, кто меня вдохновлял. Но продажа картин - это мой хлеб, кушать-то тоже хочется. Поэтому иногда приходится заставлять себя заниматься бизнесом.

- Искусством сегодня можно зарабатывать большие деньги?

- Картины - не носки, это не что-то повседневное. Поэтому для зарабатывания денег нужен рынок и спрос, какими бы хорошими картины ни были. Для художника самое сложное - совмещать бизнес, который ставит тебя в рамки, и любимое искусство, к которому всегда относишься как к истинному счастью. Я очень хочу посмотреть мир, больше путешествовать и набираться идей, но при этом у моих дверей стоит очередь заказчиков. Понимаешь, мир набит художниками, которые хотят быть знаменитыми. Часто искусство - это объект бизнес-договоренности. Не всегда картина или инсталляция современного художника, на которой стоит цена в миллион долларов, действительно столько стоит. Просто обладание ею уже само по себе престижно. Таким образом, люди платят не за искусство, а за престиж. В мире, помимо амбициозных художников, очень много свободных денег, которые надо на что-то тратить. Я не бизнесмен, никогда им себя не ощущал и ощущать не хочу. Я предлагаю людям картины потому, что они им нравятся. Вот и все.

- Как герои с твоих полотен переместились на огромные борта лайнера Tallink Galaxy?

- Один из управляющих фирмы - мой давний друг и коллекционер моих работ. Как-то мы с ним встретились и разговорились. «Вот есть тут у меня один корабль, не хочешь ли ты его преобразить?» Я был впечатлен уже самой идеей. Такого никто никогда не делал. Для меня это был вызов. Может быть, он не получился таким, как хотелось бы, но было жутко интересно. Я месяцами висел в люльке перед огромным бортом, который стал для меня холстом. Рисовал пульверизаторами по схеме в масштабе. Вблизи было вообще ничего не понять. Потом отойдешь на 100 метров - а это глаз пингвина. Забавно получается - я рисовал на бумаге, футболках, камнях, автомобилях, туалетных горшках, стенах домов, теперь вот корабль в этот список попал. Осталось разве что ракету в космос разрисованную запустить.

- Или самолет в небо...

- Кстати, у меня были переговоры с Estonian Air, однако фирма решила остаться консервативной. А жалко - представь, как заглядывались бы на наши самолеты в международных аэропортах.

- Какие планы на ближайшее будущее?

- Мой дом набит картинами, которые ждут окончания. Поэтому пора от проектов немного отдохнуть. Насчет выставок - в Эстонии планов что-то показывать особенно нет. Во-первых, имея свою галерею, в этом нет необходимости, а во-вторых, ресурс в данном случае практически исчерпан - здесь я сделал все, что мог. Очень грустно, что за последние несколько лет так сильно испортились отношения между Эстонией и Россией. Я далек от политики. Однако мне очень нравится высказывание древних римлян, которые говорили: «Любое сотрудничество во много раз лучше, чем самая красивая война». Мы живем в такое время, когда весь мир открыт. Можно создавать удивительные вещи. Я не могу понять, почему в то время как можно наслаждаться, создавать и созидать, кто-то постоянно размахивает кулаками и препирается. Поэтому мы, возможно, недалеко ушли в своем развитии от животных. И, возможно, поэтому мои картины так популярны.