Анонс

    Подмостки для лицедеев

    На прошлой неделе наш Русский драмтеатр принимал гостей. Труппа Санкт-Петербургского государственного драматического театра на Литейном гастролировала в полном составе. Своими размышлениями о современном театре, о нас - зрителях, о самих себе делятся молодые актеры Леонид ОСОКИН и Ирина ЛЕБЕДЕВА.

    - Что для вас гастроли: заработок, новые впечатления, опыт?

    Хором (смеясь): Только не заработок!

    ЛЕОНИД: Гастроли - всегда что-то новое: ощущения, атмосфера в театре, внутри самого актера.

    ИРИНА: Для меня это работа в радость. Несмотря на достаточно плотный график в Таллинне (один день мы вообще играем три спектакля), я все равно у вас отдыхаю. Мне интересен ваш зритель - какой он сейчас.

    - И что, сильно мы отличаемся от питерского?

    ИРИНА: Я особой разницы не почувствовала. Честно говоря, мы ожидали более холодного восприятия. А тут такая открытость. Особенно дети. Меня они просто поразили!

    ЛЕОНИД: Спектакль "Пеппи Длинныйчулок" в нашем театре идет уже 12 лет. Кое-что притерлось, поднадоело. Но сегодня он шел как будто по-новому. Люди тут же включались в нашу игру. Причем реакция была живая и, может быть, даже более благодарная, чем у нас в городе.

    - Перед кем играть приятнее, а перед кем легче: перед детьми или во взрослых спектаклях?

    ЛЕОНИД: Абсолютно одинаково. Как можно вообще делить публику? Конечно, детские спектакли более сложные для исполнения по своей открытости, доверию. Дети не воспринимают вранье. Им ведь не объяснишь, что персонаж, мол, такой - сам по себе занудный. Не пройдет!

    ИРИНА: Если им скучно, они начнут суетиться, болтать. Просто не будут смотреть, и все.

    - У вашего театра есть свой зритель?

    ЛЕОНИД: Есть. У нас в фойе стоит специальный аквариум, куда после спектакля каждый может опустить отзыв. Пишут прямо на билетах. А мы потом читаем. Выходит, кто-то уже не в первый раз пришел на спектакль. Или, допустим, в зале слышится шепот: "Вот сейчас будет. Смотри!" Тоже наш человек.

    ИРИНА: Наш зритель разнолик. И во многом мы обязаны тому режиссерам. Меняются спектакли, тема, а, значит, и публика в зале. Сейчас, например, к нам все больше молодежь приходит. Это приятно.

    - Правда? А то про нас говорят, что, дескать, вообще дорогу к великому забыли.

    ЛЕОНИД: Нет. И в Петербурге, и здесь, в таллиннском театре, я видел много молодых людей. Сейчас, когда все так устали от домашнего видео и кинопорнухи, идет новая волна. Люди возвращаются в театр.

    - "Политика" в театре на Литейном полностью зависит от режиссера или актер тоже может внести что-то свое?

    ЛЕОНИД: На данный момент у нас вообще нет главного режиссера. Работают приглашенные. Но, плюю через левое плечо, пока нам везет. Все они - интересные люди, а главное - профессионалы. Конечно, когда много лет работаешь с одним режиссером, привыкаешь к его стилю, понимаешь с полуслова. Но с другой стороны, работать все время с разными людьми даже интереснее. Ты перестаешь быть в каком-то смысле узким специалистом. Все время приходится перестраиваться, учиться чему-то новому.

    - Вам никогда не предлагали сыграть в каком-нибудь другом театре?

    ЛЕОНИД: У меня было два приглашения. Предлагали вообще перейти. Я отказался.

    - Почему?

    ЛЕОНИД: На Литейном я шесть лет. И таких теплых, семейных отношений, как сложились у нас в труппе, терять не хочу.

    - А как бы вы отнеслись к разовым ролям?

    ЛЕОНИД, ИРИНА: Зависит от театра и самой роли. Если хороший режиссер и тебе интересно, то почему бы не сыграть? Или не сняться в кино, даже в клипе?

    - А в рекламе?

    ЛЕОНИД: С этим сложнее. Пока, во всяком случае, не побегу. Если денег много заплатят, еще подумаю.

    ИРИНА: И если не надо будет крылышки рекламировать.

    - А много денег - это сколько?

    ЛЕОНИД: Откуда я знаю? Если мы получаем 400 рублей новыми, то 100 долларов - уже много. Когда за один съемочный день там ты получаешь больше, чем за месяц работы в театре, - есть над чем поразмыслить.

    - Среди актеров вашего театра конкуренция сильна?

    ЛЕОНИД: Не могу сказать, что я ощущаю ее на себе. В театре все равно каждый займет свою нишу, соответствующее ему положение. Или уйдет. А сработается, вольется в коллектив - останется. Какая ж тут конкуренция? Это нормальный процесс.

    ИРИНА: Конкуренция есть - творческая. Но она даже необходима. Когда тебя постоянно подстегивают, отставать не хочется. Приходится держать себя в форме.

    - Как только не называли театр наши современники. Один даже в террариум превратил, единомышленников, правда. А как бы вы в двух словах охарактеризовали свой?

    ЛЕОНИД, ИРИНА: Трудно сказать. Да и не хочется ярлыки вешать.

    ЛЕОНИД: Никогда бы не подумал, что студенческие годы можно прожить дважды. А вот у нас получается.

    Марина СКОКОВА.

    Фото Василия ШАЛЯ.