Нет образцов, есть хорошая музыка

- Вопрос стоит разделить на две части: в чем, собственно задача, и как ее реализовать? Начнем с того что мы, капелла, один из тех любительских коллективов, не говорю русский или эстонский, это значения не имеет, который поет преимущественно русскую музыку. Не только духовную, которая, увы, стала превращаться в разменную монету, порой вдруг начинает даже возникать ощущение кича. Потому что поют ее, не соблюдая стилистических законов, что уже само по себе нивелирует целый пласт культуры.

Думаю, что быть носителем национальной культуры дело вообще достаточно ответственное, обязывающее. С удовольствием возвела бы наше творчество в столь высокую степень, но не хватает духа. Мы просто пытаемся не дать умолкнуть звукам прекрасной музыки.

- Вероятно, проще всего что-то продекларировать, значительно сложнее идти по выбранному пути.

- Первое и, может быть, главное условие - честно относиться к тому, что делаешь. Я не только о музыке, любое дело требует честности. Сейчас появилось слишком много спекуляции вокруг понятия национальной культуры. И чаще всего за нею стоят меркантильность, корысть. И второе. Если говорить о сохранении традиций, то они в обращении к хорошей музыке, хорошим стихам, хорошим песням. Материал, с которым обращаешься, должен одним словом быть достойным.

Мой принцип профессионала и дирижера в том, что деление на образцы и не образцы не выдерживает никакой критики. Есть музыка хорошая и... разная. Потому мы и поем произведения разных времен, направлений и стилей. Нынешний юбилейный сезон открыли, например, исполнением Мессы Шарля Гуно, минувший закрыли на гастролях в Петербурге исполнением в зале Академической капеллы программы русской и эстонской музыки. В Братстве Черноголовых 17 декабря прозвучит рождественская музыка от XVIII века до наших дней. К рождественской музыке композиторы обращаются постоянно и везде: в Англии, Эстонии, где угодно. И любят ее везде, и, надеюсь, что концерт в четверг станет этому очередным подтверждением. Тем более что у нас есть круг своих слушателей, он постоянно растет, и, что особенно приятно отметить, на наши концерты приходят вне зависимости от того, какой национальной культуре человек отдает предпочтение. Мне кажется, это - одно из наших главных достижений. Значит, сумели заинтересовать тех, кто относится к музыке как к искусству, а не способу деления на наших и ваших. И то, что в нашем хоре поют рядом эстонцы и неэстонцы, тоже отношу к плюсам. И когда после концерта к нам подходят, чтобы узнать о дате следующего выступления, сразу понимаю - мы востребованы, как сейчас принято говорить.

Наконец еще одно обстоятельство, которое всегда вселяет оптимизм. Как это не покажется странным, но во времена, когда только и слышишь о тяготах жизни и деньгах, на которые молодежь вроде бы особенно падка, именно она, молодежь, идет петь к нам в хор особенно охотно. В коллективе поют парни от 16 до 25 лет, возраст, говорят, самый противоречивый. Существует мнение, что привлечь их можно чем угодно, только не хоровым пением. Оказывается, это глубокое заблуждение. Что одновременно и удивляет, и радует. Потому что ребятам это интересно, что чувствуют потребность. Когда говоришь о людях, неумудренных еще опытом жизни, о тех, чьи характеры, вкусы, привязанности еще складываются, тогда все это обнадеживает.

- В Таллинне немало коллективов, непохожих в своих творческих проявлениях. И если что их и объединяет, так это необходимость поддержки.

- Без нее действительно приходится туго, и приятно говорить, что в последнюю пару лет наметился сдвиг в решении этой проблемы. Сейчас Министерство культуры находит возможным помогать тем проектам, которые, по его мнению, заслуживают внимания. Не обходит вниманием оно и наш коллектив, за что большое спасибо. Не забывает о любительских коллективах и комиссия по культуре городского собрания, и городская мэрия, хотя, естественно, возможности всех этих структур ограничены, и дают они столько, сколько есть. Наконец, помогает еще и Капитал Культуры, который всегда очень скрупулезен, рассматривая любой проект, но обязательно идет навстречу, если находит в нем рациональное зерно.

Говорить надо о другом. О сокращении числа самих коллективов, о том, что некоторые из них очень редко выступают в Таллинне, о тенденции создания хоров всего на один проект. Последнее пришло к нам с Запада, и я не очень хорошо понимаю конечную цель подобного применительно к нашим условиям. Ведь настоящее звучание, если говорить о хоре, приходит, когда люди стоят рядом долго, когда начинают по-настоящему слышать друг друга. Нельзя собрать два десятка хороших певцов и за две репетиции сделать приличный хор. С другой стороны, произведения больших форм какому-то коллективу будут не по силам, ибо многие хоры в последние годы, мягко говоря, усохли, не могу назвать ни одного, где певцов было бы больше полусотни. А крупной, ораториальной, скажем, форме требуется минимум 80. Собрать такой состав на большой проект - возможно, но репетировать с ним в течение месяца - никаких денег не хватит. Вот и получается: либо мы будем слушать произведения достойные, либо не будем слушать вообще.

- Стало быть, замкнутый круг?

- В какой-то степени - да, поэтому, на мой взгляд, надо особенно бережно относиться к тем коллективам, которые сохранились, сумели выстоять, выжить несмотря ни на что. Разумеется, трудно: в начале 90-х у меня было 60 певцов, а сейчас только 38. И все же не теряю надежду, что однажды хор вновь зазвучит в шесть десятков голосов. Пользуясь случаем, мне вот что хочется сказать своим певцам: я вас всех очень уважаю и люблю. На репетиции сказать об этом все не получается, там я постоянно недовольна, как и должно быть...

Вел беседу
Виталий АНДРЕЕВ.