Про разбитое корытоВ начале было... А вот тут стоп. Попробуем закончить предложение. Вам это ничего не напоминает? Девять из десяти, конечно же, усмехнутся скептически - им еще как напоминает: в начале было слово. А вот Александр Лукьянов, ведущий "Радио 4", категорически с этим не согласен. Ему кажется, что вначале был ритм. Так он и назвал свою передачу - "В начале был ритм".- Александр, не в обиду будет сказано, не все радиослушатели настраивают сегодня приемник на волну "четверки". Почему - мы оставим сей вопрос за рамками нашей беседы, но само собой столь громкое название вашей передачи требует пояснения. - Раз требует, то кто, как не я, может удовлетворить ваше любопытство. Сейчас у нас идет цикл передач, посвященный эстонским музыкантам. В каждой передаче мы встечаемся с двумя представителями музыкального искусства Эстонии: педагогом и его учеником. Некоторых я раньше знал лично, с другими познакомился впервые. Помощь нам оказывает, как ни странно, посольство Великобритании. - Заграница, как говорил Остап Бендер, нам поможет. Но ведь не британская корона подбирает вам интересных собеседников, не так ли? - Ну, они решают кое-какие материальные вопросы. А прочие радости выпадают на нашу долю. Музыканты - люди занятые, активные. Сегодня они здесь, завтра там. Вот у Калле Рандалу, например, брали интервью по телефону - иначе никак. Карлсруэ, пожалуй, стал его родным городом. Да и другие, не столь известные, тоже живут большей частью за рубежом. Бывает, разумеется, так, что ты вертишься, как белка в колесе, а все равно что-то сорвалось - очень обидно. - Насколько я понимаю, ваша передача - "с продолжением". Не думаете, что эффект "мыльной оперы" скажется не самым благоприятным образом? - В цикле - двенадцать передач. Многовато. Хотелось, чтобы программы не были похожи. И знаете, по-моему, получилось. Повторы, естественно, неизбежны, но разнообразие тем и мыслей уже заложено, поскольку специальности у моих гостей разные, жизненный опыт - у каждого свой. Обычно мы не слишком утомляем слушателей переливанием из пустого в порожнее: диалог длится не более десяти минут, а потом - музыка. И есть разные "хитрости". Бывает, встречаешься сначала с одним музыкантом, потом с другим - а потом их вместе сводишь". Иногда получается такая милая беседа на троих. С большинством - особенно это относится к молодым - я познакомился только в процессе подготовки передачи. Люди только-только выходят из стен консерватории, приобретают известность - интересно узнать от нового поколения кое-что о себе и мире. - Вот читают нас сейчас непосвещенные в закулисную жизнь, думают: хорошо музыкантам. Зарубежные поездки, слава, деньги. А не так ведь все. Тяжела и неказиста... - ...жизнь эстонского артиста. Концертная жизнь в Эстонии стала гораздо богаче в последнее время. Провинциальные города создают основу - проводятся фестивали, находятся спонсоры. Так что выступать есть где. Другой вопрос - сколько музыкант получит за свой труд. Даже именитые вынуждены совмещать концертную деятельность с педагогической. Только очень большие музыканты могут себе позволить не пахать на два фронта. Тот же Рандалу, участник конкурса Чайковского, известнейший пианист, музыкант мирового класса - даже он работает преподавателем. Правда, в консерваториях Карлсруэ и Штутгарта. - Не самый плохой вариант. Но ведь на Западе работают единицы, а у прочих - совсем другие проблемы. - Вы правы. Кое-кто из музыкантов старшего поколения сожалеет об ушедших временах. Казалось бы, люди известные, эстонцы - а вот на тебе. Ведь во всем есть свои плюсы и минусы - раньше можно было объезжать с гастролями не крошечную Европу, а Россию. Представляете, какой-нибудь город в Сибири, где, казалось бы, никакого дела нет ни до Эстонии, ни до эстонских исполнителей, а тебя встречают полные залы! Для музыканта - вещь немаловажная. Теперь восточный путь для наших музыкантов закрыт. - Не все, наверное, так безнадежно. В России всегда рады Рандалу и Пальму, у нас хорошо принимали Хворостовского и "Виртуозов Москвы". - Тот факт, что у нас побывали Хворостовский или Спиваков, - еще ни о чем не говорит. Они получают неплохой гонорар. Да и организаторы тоже не остаются в проигрыше. А ведь и другие выступили бы как минимум не хуже. Но коммерческий успех гарантируют только раскрученные имена. Должна быть известность, даже скандальность - частным фирмам-то страшно привозить сюда малоизвестных музыкантов: а вдруг не выгорит, вдруг билеты не разойдутся. И российские слушатели привыкли к большим именам. Кто может приехать из Эстонии? Конечно, Мати Пальм - известнейший в этом мире человек. Вот он побывал на конкурсе Римского-Корсакова в Петербурге весной, был членом жюри, он принимал участие в конкурсе Чайковского в Москве. И все. Раз, два и обчелся. А молодые могли бы, но вот неизвестно - хотят ли их видеть. Большинство подумывает о том, как бы перебраться на Запад. Не все потеряно: один молодой музыкант вот на Скрябинский конкурс съездил два года назад, его заметили. - Когда на маленькую страну приходится большое количество специалистов одного примерно уровня - возникает неизбежная проблема трудоустройства. Как решают эту проблему наши музыканты? - Борьба за выживание характерна не только для нас. Скажем, шведские музыканты приезжают в Италию, и итальянцы вынуждены искать себе новое место работы. Сейчас рынок. Только самые талантливые могут пробиться. В музыкальные школы конкурс не уменьшился. А вот потом... В училище - надо уже думать, ведь решается вопрос будущей профессии. А уж в консерваторию люди идут, семь раз отмерив, ведь можно потратить уйму времени и остаться у разбитого корыта. Сергей КОНЯХОВ. |