Старая молодая комедия

"Плоды просвещения" в Московском академическом театре им. Вл.Маяковского

Этому спектаклю почему-то прежде всего хочется преподнести самую, кажется, скромную из похвал, которой, в общем, должна быть достойна всякая постановка классической пьесы. А именно: он - живой. Комедия "Плоды просвещения", некогда сочиненная великим яснополянским старцем для домашнего, яснополянского же, спектакля, где и роли писались для своих, для семейных, а стало быть, словно бы не очень рассчитывавшая на долгую жизнь, - эта комедия, как говорится, весьма "звучит" нынче. Почти сто лет спустя.

Легко ли смешно поставить старую комедию? Вопрос как бы странный, ан нет: многократно доказано от противного, то есть от скучного - увы, нелегко. У смеха свои судьбы. Он не так стоек, как трагедия, ибо больше связан с реалиями породившего его времени, с преходящим бытом. А уж тут тем паче: как-никак осмеянный Толстым спиритизм, да и прочие забавы конца прошлого века, давным-давно не в моде, по крайней мере у нас. Впрочем, кажется, эту насмешку и сегодня нетрудно "взбодрить", подмигнув в сторону моды уже нынешней на экстрасенсов, например? Конечно, нетрудно, отчего бы и нет, но если бы режиссер Петр Фоменко, поставивший пьесу в Московском академическом театра имени Вл. Маяковского, всего лишь ограничился бы этим, полагаю, могло выйти и весело, и узнаваемо, но мелковато? Да, без сомнения.

Однако спектакль о другом. О том, что ежели и проходит, то долго и трудно. О смешной и печальной особенности людей - подчас добрых и страстных, вот что обидно, - растрачивать страсть и обессмысливать доброту в истовом служении чему-то выдуманному, иллюзорному. О том, что они не могут и не хотят видеть творящегося вокруг в самой что ни на есть реальной реальности, по-страусиному пряча голову в ими же вымечтанную чепуху... Хотя - не возводит ли поговорка напраслину на бедного страуса? Уж больно это чисто человеческая слабость, как у ребенка, описанного Корнеем Чуковским. Тот, когда что-то было не по нему, говорил угрожающе: "Сейчас темно сделаю!" - и закрывал глаза, уверенный, что и весь мир немедленно погружается во тьму.

Спектакль о том, как "плоды просвещения", даже они, могут отдать людей во "власть тьмы".

Он, пожалуй, не злой, он - сожалеющий. Не жалко ли в самом деле, что Звездинцев Александра Лазарева, явившего здесь незаурядный дар комического обаяния, - безусловный добряк, этакая артистическая натура с артистической гривой, обращает свои лучшие или хотя бы совсем недурные качества, если и не во зло, то в ничто? В пустоту. И вот олицетворением этой пустоты предстают и сын-оболтус (Игорь Костолевский), воплощенная никчемность с поросячим мозгом, и добродушно-нелепая дочка Бетси (Елена Козлитина). Да что они, если сама хозяйка (Светлана Немоляева; к слову сказать, хорошо сыгранных ролей там немало, что опасаюсь и не упомянуть всех), даже она, наводящая цепенящий страх не "неотмирного" супруга, комически бессильна и перед горничной Таней (Александра Ровенских), обладающей отменной жизненной силой, чтобы не сказать - хваткой, и перед епиходовщиной буфетчика Якова (Сергей Рубенко), вообще перед развалом и оскудением своего "халдистого" дома, где все ползет по швам, все идет в тартарары, то есть, в общем, тоже впустую. Тут и яркая броскость оформления (художника Ольга Саваренская), исполненного в стиле "модерн", утверждавшемся в тогдашней России, нескладно-криклива, как алые носки и алый жилет франтящегося лакея Григория (Александр Фатюшин), и подчеркнуто многозначительна. Эти люди стремятся не то что следовать моде, но обгонять ее, их бьет лихорадка нервической спешки, а торопиться им некуда, потому что будущего у них нет.

Ст. РАССАДИН.

(Москва).

Спектакль Московского академического театра им. Вл. Маяковского

"ПЛОДЫ ПРОСВЕЩЕНИЯ"

во время гастролей в Таллинне

будет показан на сцене театра "Эстония"

7 и 9 июня.

Начало в 19.00.