Фарс на счастье"Литейный театр", возникший в 1909 году на месте старинного манежа графа Шереметева, с первого же сезона обрел славу "театра сильных ощущений". Именно здесь шли пьесы из репертуара парижского "Театра ужасов" - Грангиньоля, новинки всех европейских фарсовых театров, а также "трагические шутки", сатиры, театральные пародии - "до десяти часов вечера - сильные ощущения, с половины одиннадцатого - веселый жанр"."Литейный театр" менял названия и антрепренеров, порою "очаровательные юморески" соседствовали с "грубыми анекдотами", но дух озорного лицедейства никогда не покидал эти стены. Изящный театральный зал "благородного стиля" оставался одним из самых излюбленных мест как веселящейся столичной публики, так и артистической богемы "серебряного века". Здесь творили Лев Бакст, Иван Билибин, Борис Кустодиев. В поисках нового театрального языка экспериментировали молодые режиссеры Всеволод Мейерхольд, Николай Евреинов. Чего только не повидали эти стены за неполный век! История нынешнего театра началась в 1945 году с молодежной студии под руководством Александра Винера. Первым спектаклем Театра драмы и комедии стала чеховская "Чайка". В конце 60-х, когда театром руководил режиссер Яков Хамармер, здесь дебютировали мастера современной русской сцены: Ефим Падве, Лев Додин, Кама Гинкас, Генриетта Яновская. В 1991 году со спектакля Геннадия Тростянецкого "Скупой" начался новый виток истории театра. На афишах появилось название - Театр "На Литейном".
Каких знаменитостей мы только ни перевидали за последние пару месяцев. Тут тебе и "Скутер", и опьяняющая одним своим видом Дженнифер Раш, и Дитер Болен собственной персоной. Если и дальше так пойдет, попсовая сцена под натиском фановских страстей треснет по швам. В театре с виду все спокойнее - стулья на месте, сцена тоже. Театр - другая жизнь. "Дух озорного лицедейства" - кто его видел? Никто. Что это такое? Непонятно: не знаю, но ощущаю. И все не отпускает легкая дымка, проникшая в зал со сцены, откуда-то из-за кулис... Для гастролей репертуар выстраивают иначе. Везут либо самое хорошее (себя показать), либо специально состряпанное и дешевое варево (повыгоднее продать). Санкт-Петербургский Государственный драматический театр "На Литейном" привозит целых четыре спектакля, которые пройдут на сцене Русской драмы с 16 по 19 апреля: "Пеппи Длинныйчулок" А.Линдгрен, "Великую Екатерину" по пьессе Б.Шоу, "Ловкую служанку" - комедию К.Гольдони и "Сторожа" Г.Пинтера в постановке молодого режиссера Юрия Бутусова. Семен Фурман - бродяга Дэвис в "Стороже" - был удостоен Высшей театральной премии "Актерские звезды России" за роль Гарпагона в "Скупом". С тех пор, должно быть, многое изменилось. Людмила КОРОБОВА, замдиректора Театра "На Литейном", согласилась "приподнять занавес" до начала спектакля и рассказать немного о самом театре, об его "творческих ребятах" (скидка на возраст не предусмотрена), об изменениях. Был театр, ставились спектакли, все шло своим чередом... Пока в один прекрасный день не пришел Геннадий Тростянецкий. - Он на полгода закрыл старый театр, снял весь репертуар, запустил в работу сразу несколько новых спектаклей молодых режиссеров. Геннадий Тростянецкий - очень сильная творческая личность. Театр, который был до него, - нормальный, серьезный, с очень интересной труппой, но без мощного творческого начала. Приходит режиссер - ставит свой отдельный спектакль. Лидер же, которым и стал Тростянецкий, "строит" театр, определяет его лицо. Сразу же появляются такие яркие спектакли, как "Скупой", "Упырь", "Ворон", "Великая Екатерина" (ее вы увидите на таллиннской сцене). Театр "На Литейном" выходит в первую тройку ведущих театров Петербурга. - Средний возраст труппы? - Труппа у нас разновозрастная. Есть актеры старшего поколения, есть и совсем молодые. Год назад взяли 10 выпускников Театральной академии. Театр молодеет. - Сорокалетних стариков(!) сейчас везде на пенсию отправляют. На отношениях в труппе возрастная конкуренция отражается? - У нас, как в семье: и бабушки с дедушками, и родители, и дети. Молодежь привносит что-то новое, необычное в жизнь театра. Но как ни крути, а Лира 20-летнему мальчику при всех его гениальных способностях не сыграть. Нет того жизненного опыта, не говоря уже о мастерстве. Старики, если они полны жизни и готовы работать, всегда нужны. Мы недалеко уйдем, если вычеркнем из жизни людей старшего поколения. - Гастроли - дело прибыльное? - Сегодня для нас это большая роскошь. Экономически мы стали жить очень трудно. Теперь гастролировать сложно даже по России. А вывезти декорации, оформить визы за границу - тем более. Приезд стал возможен только благодаря Русскому театру, который безвозмездно предоставил нам сцену. - Из разнообразного репертуара театра для гастролей вы выбрали именно фарсовые, комедийные постановки. Почему? - Многие спектакли невозможно поставить на вашей сцене чисто технически, у других - слишком сложные для перевозки декорации. У нас в репертуаре очень много серьезных вещей. Но отдушина тоже должна быть. Ведь жизнь такая непростая и в России, и, думаю, в Эстонии. Поэтому мы так любим наш спектакль "Ловкая служанка". Гольдони не поднимает глобальных, шекспировских проблем, но в его пьесах море любви, доброты, человечности. В театре и должно быть много веселья - мы это чувствуем. Даже на серьезных спектаклях любая искорка смешного тут же подхватывается залом. И если после спектакля кому-то станет на душе чуточку легче, светлее, для нас это счастье! Для того и работаем, творим, живем. Марина СКОКОВА. Фото Юрия БЕЛИНСКОГО. На снимке: сцены из спектаклей Театра "На Литейном" "Великая Екатерина" и "Сторож".
|