Что было, что будетДа, было время, когда московские театры, уточню, хорошие московские театры довольно часто приезжали в Таллинн. Приезжали с большими гастролями. И привозили почти весь свой репертуар. И играли одновременно на двух сценических площадках. И мы, зрители, радовались не только встречам со знаменитыми актерами - ах, какие яркие это были созвездия! - но и счастью прикосновения к настоящему драматическому искусству, возможности увидеть любимый театр в развитии, сравнить новые спектакли с теми, что были показаны в прошлый раз. А потом была долгая пауза. И постепенно мы утратили реальное представление о том, чем сегодня живет российский театр. А когда он вернулся к нам, пропорции подлинного и наспех сляпанного резко изменились в сторону последнего. И за это время пришло новое поколение зрителей, чью душу уже не могут согреть воспоминания о былом богатстве театральных впечатлений. Сменяют друг друга на подмостках дешевенькие поделки, и только редкие спектакли Романа Виктюка, что-то из постановок Житинкина и Арцибашева и довольно регулярные приезды Московского драматического театра имени Маяковского - правда, с репертуаром очень разного качества - рождают ощущение, что российский театр жив не только в увядшей памяти его поклонников.И вот 7 июня, спектаклем "Плоды просвещения" снова откроются гастроли Театра имени Маяковского. Не будем загадывать, насколько впечатлят они нашего зрителя. Приятно уже то, что организатор этих гастролей Адольф Кяйс, как и обещал года полтора назад на страницах нашей газеты, продолжает знакомить нас с настоящим, профессиональным театром. И наверное, стоит вспомнить о том, какой замечательный праздник для любителей театра устроил Адольф Кяйс сравнительно недавно, пригласив наших зрителей на московский спектакль "Арт" с участием Игоря Костолевского, Михаила Филиппова и Михаила Якушкевича, а днем раньше - на эстонский спектакль "Kunst", в котором заняты Лембит Ульфсак, Тыну Карк и Айн Лутсепп. Впечатлений хватило надолго. И не только зрителям, но и актерам, которые увидели работу своих коллег и, что не менее существенно, смогли познакомиться друг с другом или просто встретиться, если уже были знакомы. Вот тогда-то и побывали в нашей редакции старые приятели Игорь Костолевский и Лембит Ульфсак. Они вспоминали о том, какая интересная и, уж во всяком случае насыщенная впечатлениями, была жизнь, когда процветал большой кинематограф, как снимались они у одних и тех же режиссеров - Алова и Наумова, правда, в разных фильмах - Ульфсак в "Тиле", а Костолевский в "Тегеране", как потом кино резко оборвалось, а теперь вроде бы что-то возрождается. А мы записали с ними большую передачу "Короткие встречи", фрагмент из которой сейчас и предлагаем.
Итак, у нас в гостях актеры Лембит УЛЬФСАК и Игорь КОСТОЛЕВСКИЙ. Разговор короткий: что было, что есть и что будет. - Вот вы так хорошо между собой знакомы, хотя, насколько припоминается, ни разу не встречались на одной съемочной площадке. Но зато не упускаете ни одной возможности встретиться в жизни. И теперь видитесь, пожалуй, даже чаще, чем в те годы, когда вас роднило большое советское кино. Вам приятно увидеться? Интересно обменяться новостями? Хочется рассказать о себе и услышать об общих знакомых? Или же это действительно какая-то внутренняя потребность? Игорь Костолевский. Прежде всего, действительно приятно повидаться и узнать, что нового и желательно хорошего в жизни Лембита. А потом, думаю, сам процесс нашего общения - это то, что действительно и по-настоящему всерьез обогащает. Потому что когда ты встречаешься с человеком, который для тебя, и не только для тебя, личность, сам многое приобретаешь. Вполне понимаю, что эти слова звучат более чем банально, но на самом деле так оно и есть.
Лембит Ульфсак. У нас очень разные актерские школы. И совершенно разные способы мышления. Но это так ценно. Вот встретишься, например, с грузинским актером - вроде тоже актер, но совсем другое мироощущение. Или был я в Болгарии полгода на съемках. Съемки - это хорошо, но я узнал болгарский национальный характер: это такая противоположность нам, северянам! И сначала думал: Боже мой, какие же они хвастуны! Через месяц почувствовал: это же открытость. И когда ты эту разницу начинаешь ощущать, то и сам по-другому начинаешь себя вести и действовать. Актерам очень важно такое общение. - Знаете, Лембит, однажды мой польский коллега, которого я привела на спектакль к вам в театр, указывая на вас, спросил: "А этот что, не эстонский актер, что ли?". "Почему не эстонский? Самый что ни на есть эстонский". Он с большим сомнением покачал головой: "Нет, тут что-то не так, у него совершенно другой темперамент". И тогда я пояснила, что вы много снимались в России. Лембит Ульфсак. Между прочим, лично я свои частые поездки в Россию, и не только в Россию, действительно воспринимал как школу. Латвия, Литва, Узбекистан, Москва, Ленинград - это же разные миры. И когда ты пропускаешь их сквозь себя, невольно обретаешь новое качество. Повторю, для актера это действительно школа. Игорь Костолевский. Да взять хотя бы только Москву и Питер - уже какая разница! - А если взять всю вашу географию: Норвегия, Франция, Швейцария - колоссальный сценический опыт. И все равно, наверное, тяжело без своего родного зрителя? Ведь сложно играть перед чужой публикой, которая не знает, кто такой Игорь Костолевский, какой он замечательный актер у себя в России? Игорь Костолевский. Кстати, это замечательная школа для актера - начать все сначала. Это безумно тяжело, когда ты выходишь на сцену, и никто тебя не знает, никто понятия не имеет о какой-то там "Звезде пленительного счастья". Можно много рассуждать о том, что играть на чужом языке и завоевывать такого вот зрителя, пробиваться к нему - это действительно трудно. Но если получается, возникает невероятно потрясающее ощущение. - Но ведь обидно, когда никто не знает? Игорь Костолевский. Ну, что значит - обидно? Тогда езжай себе домой, возвращайся на родную сцену - и играй. Что, собственно, я и сделал. - Вот шли мы сейчас по редакционному коридору, и все, кто попадался навстречу, говорили о том, что вчера по телевидению показывали "Безымянную звезду". И я видела, как у вас постепенно как бы опадало лицо. Какая гамма чувств стояла за этой мимикой? Игорь Костолевский. Конечно, я чту свое прошлое. И мне оно приятно. Конечно, есть вещи дорогие, родные - они всегда с тобой. Та же "Безымянная звезда" или "Звезда пленительного счастья". Могу назвать еще какие-то работы, которые у меня получились. Но жить одними воспоминаниями о прошлом и радоваться только им - ни один актер, который хочет в своей жизни еще что-то сделать, не может себе этого позволить. - Значит, самое лучшее - впереди? Или, если положа руку на сердце, уже было? Игорь Костолевский. Не хочется думать, что было. Не хочется так думать. Я считаю себя человеком второй половины жизни. Поэтому мне сейчас очень интересно работать. И я верю: что-то еще непременно будет. - А вы, Лембит, что об этом думаете? Лембит Ульфсак. Для меня вообще актерский труд - это только одна часть моей жизни. И я бы не связывал свое счастье только с тем, чем я занимаюсь. Для меня очень дороги семья, дом, дети, страна, в которой я живу, ее удачи и неудачи, судьба моих друзей. Поэтому самое главное для меня - сегодня. Элла АГРАНОВСКАЯ Фото Николая ШАРУБИНА. Смотрите "Короткие встречи" на Канале 2.
|
