"Прекрасное сумасбродство"

Италия покорила и сердце эстонского художника, мастера живописи профессора Эвальда Окаса. Впервые он побывал там в 60-х годах, сделав большое количество графических работ, зарисовок, этюдов с натуры, набросков портретов. К серии живописных полотен этого времени относятся и изображения соборов. Красота старинной архитектуры передана в них удивительно точно, поэтично и вдохновенно. Его кисть рассказала о творениях великих зодчих, не нарушив вековую гармонию "застывшей музыки". Образ Италии - страны солнца и искусств - увидел он в величественных стенах фасадов, освещенных мягким переливчатым светом, рождающим ощущение торжества.

Судьба подарила Э.Окасу и встречу с Венецией. Этот город наполнил его живопись сочными красками бурлящего карнавала. Венеция словно приоткрыла свою маску, показав истинное лицо беззаботно веселящейся толпы, нарядной и разукрашенной в традициях "прекрасного сумасбродства", как сказал об этом П.Муратов в своей знаменитой книге "Образы Италии". Персонажи картин и набросков Э.Окаса бродят по улицам, застывают в арках домов, охотно позируют, словно помогая понять действо, зовущееся карнавалом. Здесь все важно - и костюм, и жест, и поза, и маска. Венецианцы называли ее "баутта", как пишут историки. Она состояла из белой атласной маски с резким треугольным профилем с глубокими впадинами для глаз и широкого черного плаща с черной кружевной пелериной.

Э.Окас не только вник в традицию "баутты", он передал ее красоту в большой серии карнавальных этюдов. К этой же теме он возвращался не раз в своем творчестве. Серия последних лет демонстрирует мастерство живописца, пронесшего в своем сердце любовь к прекрасной венецианской традиции. Легкая искрящаяся живопись этих работ передает тончайшие нюансы оттенков, световых пятен.

Все наброски, эскизы, зарисовки о Венеции вылились в большое полотно "Карнавал. 1998", выполненное художником в лучших традициях классической живописи.

На заднем плане, вдали, у линии горизонта рождается действо. Веселая вереница цирковых наездников на разукрашенных лошадях, шуты с попугаями на плечах, уличные певцы и актеры, маленькие дети, одетые Арлекинами, девушки в масках Коломбин - все увлекает зрителя в бурный поток веселья. Фантастические персонажи сменяют друг друга, кружатся птицы, ленты серпантина, перья, ткани, создавая атмосферу причудливой красоты. Эмоциональное напряжение усиливает манера письма художника - мазки кисти, словно перебивая друг друга, спешат занять свое место в веселой карусели красок.

Как и положено в классической живописи, есть и центр композии - три женские фигуры. Они замерли на миг, давая полюбоваться грациозностью поз, легкостью движений. Веселый ветер подхватывает и раздувает воздушные ткани нарядов. Как праздничный фейерверк взрывается цветовая гамма полотна.

Лица незнакомок открыты. Маски сняты. Сияют глаза, улыбкой тронуты губы. Недолог миг карнавала жизни.

Кто знает, не об этом ли задумались те персонажи картины, чьи позы статичны. В них нет суеты, лица открыты, спокойны. Их одежды не ярки, доминирует серый цвет. Это участники праздника и зрители одновременно. Их карнавал жизни еще впереди. Маски ждут своего часа.

Последняя точка в повествовании принадлежит самому живописцу. Он изобразил себя в левом нижнем углу картины с маской причудливой птицы. Освободив лицо от хищного клюва, он ставит свою подпись "Э.Окас. 1998". С этого момента полотно уже не принадлежит создателю.

Но и зрителю тоже не суждено больше увидеть этот "Карнавал". После закрытия выставки в "Ратусе галерии" картина уйдет в частные руки. Нам же "останутся воспоминания о ней, о том прекрасном сумасбродстве, которому отдали дань поклонения и Ф.Феллини, и Вс.Мейерхольд вместе с художником Н.Головиным, создавшие свой "Маскарад" на берегах Невы еще в 1917 году, и М.Шемякин, подаривший Венеции бронзовый образ короля масок Казановы. Венецианское подношение 83-летнего эстонского живописца Эвальда Окаса, почетного члена Флорентийской академии искусств, достойное продолжение этого ряда.

Галина БАЛАШОВА