"Dionysia" местного розлива

Прообразом местных Дионисий стали знаменитые Великие Дионисии - торжества и культовые обряды в честь античного бога виноделия, поэзии и театра. Считается, что первое театральное состязание в честь Диониса (Вакха) состоялось в Древней Греции в марте 534 г. до н.э. Дионисии долгое время были самыми торжественными и пышными праздниками в Афинах, во время которых вся повседневная жизнь замирала. Неимущим гражданам из государственной казны выдавалось специальное пособие - так называемые "зрелищные деньги", так как посещение этого праздника считалось почти что обязательным. Впрочем, тартуские Дионисии с древним культовым торжеством роднит разве что обилие бесплатно наливаемого местного вина и обязательное наличие каких-либо пикантных ситуаций. Хотя сами тартусцы традиционно называют свой город "Афинами на Эмайыги". В этом году фестиваль отмечал свой небольшой юбилей, так как Дионисии в Тарту проводятся уже в пятый раз. Поэтому он был рассчитан на 5 дней, точнее - суток, ведь мероприятия продолжались до 4-5 часов утра.

По словам художественного руководителя Эгге Кулбок, юбилейные торжества должны были стать своеобразным итогом всего предыдущего цикла театральных фестивалей и продемонстрировать зрителям самые важные линии, связанные с понятием "Дионисия". Видимо, идея эта воплотилась не полностью, так как тартуские старожилы утверждают, что раньше фестиваль был гораздо зрелищнее. И художественные проекты отбирались более придирчиво, и о простых жителях не забывали. Например, пару лет назад для всех желающих устроили огромный пикник с вином и жареным бараном. Впрочем, организаторы фестиваля сделали все возможное, чтобы зрители не догадались, что в этом году сама возможность его проведения была под вопросом. Дело в том, что уровень большинства идей и работ, присланных на конкурс проектов "Дионисия'99" явно не соответствовал концепции Международного фестиваля искусств. Может быть, организаторам нынешних Дионисий не стоило придерживаться цифры "5" и, отобрав только действительно оригинальные проекты, организовать фестиваль более компактно.

Открытие, тем не менее, состоялось презентацией живописи художника из Сент-Винсента Рафаэля С.Самуэля. Стиль его картин, выставленных в фойе "Ванемуйне", отличают сочный колорит и явная декоративность. Немного напоминает Пиросманишвили. Сам художник, впрочем, утверждает, что его вдохновила природа родины и проводимые там ежегодно карнавалы "Винси".

Единственной театральной труппой в этот день оказался коллектив таллиннского "Фон Крааля" с довольно забавной постановкой "Граждане!". Пьеса, построенная на цитатах скандально знаменитых представителей русского постмодернизма Дмитрия Пригова и Владимира Сорокина, была поставлена московским режиссером Сашей Пепеляевым одновременно на двух языках.

Центральным событием второго дня стала научная конференция "Identiteedid" (идентитеты, или тождество), подготовленная отделениями журналистики, социологии и семиотики Тартуского университета. Большую полемику вызвало обсуждение возможности перехода эстонского общества в мультикультурную среду. Несколько докладов были напрямую связаны с проблемой интеграции русскоязычного населения: А.Арелайд "Родное окружение и "домашние" русские" и Т.Вихалемм "Будет ли в Эстонии русское возрождение?" Темой первого доклада стала проблема "выращивания" домашних (локальных) русских, названных "koduvenelane", из бывших "гомо советикус". Такие русские могут сохранять свой народный идентитет, но при этом должны приобретать привычки и стиль поведения, свойственные эстонской культуре. Интересной оказалась реакция одного из слушателей, который предложил "внедрять" в каждую эстонскую семью по одному русскому, тогда тот действительно станет "домашним": "Kui on koduloomad, nii tekkivad ka koduvenelased" (если появились домашние животные, также появятся и домашние русские). Однако подавляющее большинство встретило эту идею более чем прохладно. Тем не менее оба доклада содержали достаточно интересные данные, полученные на основе недавнего соцопроса. Оказывается, культурные и массовые мероприятия в нашем государстве в среднем посещают 70% эстонцев, 25% русских и 5% - представители других национальностей. Зато в возрастной группе от 16 до 25 лет "потребителей культуры" среди русскоязычного населения почти в полтора раза больше. Наибольшей популярностью в среде русской молодежи пользуются различные спортивные мероприятия, шоу моды, конкурсы красоты и изучение иностранных языков. Среди русских также больше постоянных посетителей библиотек, хотя они чаще читают периодику, чем книги. В эстонской среде единодушный интерес вызывают различные презентации и посещение кинотеатров. Причем наиболее активны в этом отношении работающие специалисты 25-30 лет. По данным социологов, эстонцев и русских отличает и то, что с возрастом у первых интерес к всевозможным культурным мероприятиям не только не снижается, но, наоборот, возрастает. Русские же после 40-50 лет отличаются большим безразличием и пассивностью, чем их эстонские сверстники, среди которых многие в это время переживают "феномен третьей молодости". Тем не менее оба докладчика закончили свои выступления призывами относиться к нам, русским, более лояльно и воспринимать нас как равноправных партнеров. За что им, конечно, большое спасибо.

Другие мероприятия этого дня - перфоменс отделения живописи ТУ "Венеция в Тарту" и всевозможные выставки-инсталляции местных самодеятельных и дипломированных художников не оставили каких-либо устойчивых воспоминаний. Официальное открытие церемонии, состоявшееся в полночь на Ратушной площади, началось с песен небольшого хора "Вакханок" и приветственной речи самого виновника торжества. Подвыпивший, как это водится, Дионис пробормотал что-то невнятное относительно политики Милошевича и поздравил всех присутствующих с праздником, после чего поспешно удалился, оставив огромное количество народа в полном недоумении. Не могу не согласиться со своим коллегой, заметившим что добрая половина мероприятий этих дней относилась к категории "детских шалостей" и вряд ли заслуживала чести быть представленной в рамках фестиваля искусств.

Скандал разразился, когда публике, собравшейся в Библиотеке ТУ на выставку-презентацию пярнуской Академии Non grata объявили, что никакого открытия не будет, а работы было приказано снять со стены и немедленно отвезти обратно. Пока разочарованные зрители, не дождавшиеся обещанных "зрелищ", убирались восвояси, рабочий персонал уносил поставленные лицом к стене огромного размера картины. Что на них было изображено, никто так и не увидел. Чем нонгратовцы спровоцировали такое решение, также осталось непонятным на мои вопросы администрация библиотеки весьма туманно объяснила, что изображенное на картинах не соответствовало идейному содержанию и эстетической функции этого заведения. К тому же художники "наволокли кучу гвоздей, испортили стены и вообще вели себя недостойным образом". Поэтому в экспозиции им отказано. Из тех картин, что поспешно грузились в фургон, мне удалось разглядеть только огромных размеров абстракцию и портрет в духе гипперреализма. Вся обстановка напоминала какой-то очередной разгром авангардистов в стране развитого социализма. Куратору выставок Марианн Райсмаа оставалось только развести руками. Разочарование публики было вскоре компенсировано презентацией выставки латвийского графика Ильмара Блумберга, более известного в качестве сценографа. Представленные работы были взяты из собрания известного эстонского коллекционера, бывшего "диссидента" Матти Милиуса. По случаю такого мероприятия Дионисии посетил посол Латвии.

Вечером того же дня поклонников театра ждала довольно оригинальная постановка режиссера с Мальты "ID-Декарт". Моноспектакль, единственную роль в котором играл Франк Камиллер, представлял собой метадискурс на тему картезианской философии и гамлетовского вопроса "Быть или не быть?" Краеугольным камнем постановки стала знаменитая декартовская фраза: "Я мыслю, следовательно я существую". Результатом стала философско-мистическая драма о расщеплении человеческого существа на одну и тело. По замыслу режиссера, постановка композиционно должна была напоминать партитуру музыкального произведения, где звуки заменены на цвет и движения.

Наиболее яркими событиями фестиваля стало выступление танцевальной группы из Тайваня "Taipei Dance Circle" и премьера "Лисистраты", поставленной бельгийским режиссером Рашидом Тика для труппы "Ванемуйне".

Тайваньцы, исполнившие композицию "Ода инфузории", поразили сочетанием элементов народного танца, техники йога с традициями авангарда. Работающие в экспериментальной манере танцоры, взявшие на себя задачу максимального раскрепощения на сцене, выступают практически обнаженными, покрытые обильным слоем косметического масла. Для достижения необходимой пластичности и эффекта скольжения весь пол на сцене также заливается маслом. Как утверждает хореограф группы Лиоу Шай-ли, на это у них уходит около шести бутылок масла "Джонсонс". Зато их танцоры действительно чувствуют себя на сцене как рыба в воде. От себя могу добавить, что зрелище и в самом деле было впечатляющим.

Показанная в тот же вечер "Лисистрата" оказалась довольно свободной трактовкой аристофановской комедии. Постановка вобрала в себя элементы классического греческого, традиционного восточного и современного авангардного театров. Исполнительница Лисистраты (Мерле Яаагер), в соответствии с фривольным сюжетом, играла свою роль по пояс обнаженной. Театральные критики не замедлили высказать мнение, что с появлением Рашида Тика труппу "Ванемуйне" ожидает творческий ренессанс. Очевидно, так оно и есть, поскольку во время Дионисий спектакль прошел три раза при переполненных залах. "Лисистрата" уже вошла в репертуар театра, и, возможно, вскоре ее увидят и таллиннские зрители. А художественные выставки Дионисий будут открыты до середины июня, так что фестиваль все еще продолжается.

Юлия ЯКОВЛЕВА.