Размах кисти Сергея Маслова

- Сергей, неужели любой человек может заказать вам свою фотографию?

- Да, такие портреты делаю и я, и мой партнер - Айво Каллас. Но это очень дорогое удовольствие. Мы намеренно не опускаем цену - просто не нужно, чтобы приходило много людей. Клиентов и так хватает. И если берем деньги, то максимально отрабатываем с человеком на площадке. И успех тут: пятьдесят на пятьдесят. Я могу сделать хороший продукт только в том случае, если свои пятьдесят процентов отработает модель.

- Получается, "конфетку" можно сделать не из любого?

- Как раз из любого. Если у него есть желание. У меня бывали случаи, когда получались очень хорошие фотографии, откровенно говоря, несимпатичных людей. Например, одной певице нужно было сделать фотографию для рекламного буклета. Вообще, люди, которые работают с лицом, с голосом, в этом нуждаются.

Портрет я ей сделал, и теперь, когда она приезжает на гастроли, все спрашивают: а кто на фотографии? И это у меня первый случай, когда хороший снимок начинает работать наоборот. Но эта певица плакала на съемках. Может быть, я перегнул палку, лишний раз прикрикнул, потому что по-другому от человека невозможно было добиться того, что нужно...

- Да, жизнь моделей - не сахар...

- Совсем не сахар. Она конкретно плакала. Я заставлял ее смотреть на солнце, а она говорит: не буду. Что значит "не буду"? Ты хочешь получить результат, так работай! В конце концов вышли хорошие снимки.

Я вообще считаю, что каждая женщина должна сделать себе нормальную фотографию. Обязательно. Ведь это позволяет человеку посмотреть на себя с другой точки зрения. У всех у нас вырабатывается устойчивый стереотип: я выгляжу лучше с этой стороны, мне идет такая прическа, такой грим. Женщинам я всегда говорю: вы сюда пришли, как кусок теста, забудьте о том, что вы, кто вы, как красите губы, ресницы. Доверьтесь профессионалам! Многие перед съемкой говорят, что им не нравится, как сделали грим, но на фотографии получается хорошо.

- А с профессиональными моделями вы часто работаете?

- Если говорить о профессиональных моделях, то это самый лучший комплимент, когда человека не узнают на фотографии. Значит, ты делаешь свою работу хорошо. И каждый раз по-разному. Возьмите Линду Евангелисту. Гениальная модель. Она всегда другая.

- Не секрет, что чуть ли не каждая девочка сейчас мечтает стать моделью...

- Это нормально и совершенно правильно. Во всем мире студентки учатся в университете и подрабатывают в каком-нибудь агентстве.

- Какие качества им пригодятся в этой работе? Вот, говорят, Клаудиа Шиффер - очень обязательная...

- Обязательность - первое требование к модели. После того, чтобы она выглядела хорошо. Ведь кроме самих девушек на съемку приходит make-up-стилист, парикмахер, фотограф, ассистент, используется куча оборудования. У хороших мастеров всегда плотный график занятости... В общем, из-за необязательности многие не могут работать в нашем бизнесе. Не могут, допустим, встать к шести часам утра.

- Что, часто нужно?

- Все съемки на островах, на природе проводятся в ранние часы. Из-за света. Например, рекламу купальников снимают в четыре-пять утра. Пока солнце не поднялось выше горизонта на десять градусов. Тогда самый красивый свет - теплый. В десять часов хорошие фотографии уже не сделаешь.

Что касается других качеств, то, конечно, нужна раскованность, естественность. Чем ты живее, откровеннее, тем больше интересен людям, тем больше на тебя будут смотреть. И очень мало моделей, которые могут естественно проявлять себя на съемках. А когда человек "переигрывает", это сразу видно. Так что в работе модели очень много похожего с работой актера. На самом деле это - своеобразный талант.

Кстати, к разговору о профессионализме. Вот - очень интересная работа - реклама "Магнум": девушка ест мороженое. Нам принесли этот слайд в вертикальном формате и сказали: нужен такой же, только горизонтальный. Точно такой же - по настроению, стилистике, кадрировке, свету. А что такое фотография? Это музыку можно наиграть по нотам. А тут - ты видишь конечный результат. И никто не знает, как это было сделано: какой использовали свет, объектив, пленку, как нанесли грим. И все это нужно повторить. Так, как это умеешь ты. И чтобы это было настолько же хорошо, как в оригинале. Это и есть профессионализм.

- А на какой аппаратуре вы сейчас работаете?

- На самом деле, это не имеет большого значения. Вот, например, в советское время я сам создал систему освещения. Ведь для фотографа самое главное - свет. Художник берет чистый лист бумаги и рисует. Фотограф берет темную пленку и начинает рисовать светом.

Купить фирменную систему освещения было просто невозможно. Только одна вспышка стоила 800-900 долларов. А я тогда работал художником-оформителем на телебашне и получал 130 рублей. Ну, взял схему, разобрал старую вспышку, посмотрел на картинке, как выглядит правильное оборудование, и за год создал свою собственную систему. И прекрасно отработал на ней лет пять. Тогда, между прочим, почти ни у кого не было профессионального света - только у меня да еще у одного фотографа. Он тоже, кстати, сделал его сам.

Сейчас, конечно, с техникой все нормально, работаем с хорошими аппаратами, вспышками. И кроме того, с компьютерами, а на них можно сделать все, что хочешь.

В то время, когда не было навороченных программ - "Фотошоп" и прочих, от фотографа требовалась идеальная картинка, которая сразу же шла в работу. Это филигранная работа. Нынче, порой, происходит так: "Штатив торчит сзади? Костюмы отражаются? Цвет не тот? Ничего страшного, все уберем, цвет поменяем".

- Идею рекламы вы тоже сами придумываете?

- Все зависит от того, в каком виде получаем заказ. Основные наши клиенты - рекламные агентства, а они обычно точно знают, чего хотят. Но когда человек приходит напрямую, мы ему говорим: пожалуйста, есть вот такая идея. Бывает, что придумываем и радиорекламу.

Самая нашумевшая, которая мне и самому нравится: "Каждому клиенту - по чайнику!". Я снимал кухню для фирмы "Hanspert". Фирма и производит, и продает кухни. И заказчики тут же обсуждали, как показать, что у них очень большие скидки. Ну, они все свои плюсы перечисляли, и вдруг меня осенило: в конце нужно добавить такую фразу: "Каждому клиенту - по чайнику!" И эта игра слов очень зацепила. Директор мне потом говорил, что у него телефон от звонков раскалился. А каждому покупателю они действительно дарили по маленькому чайнику.

Или, скажем, "Балтман". Нам принесли костюмы, и - все. Мы уже начинаем сами предлагать, искать какие-то ракурсы. Говорят: "Хотим, чтобы было на вешалке". Но КАК на вешалке? Это было снято миллион раз. По-всякому. И тут - совершенно новая идея, никогда нигде раньше не использовавшаяся: снять сверху. Что тоже можно назвать идеей - совершенно нового видения товара.

- Вы не так давно поменяли студию, в связи с чем?

- Раньше у нас была студия в гостинице "Спорт", но там было очень мало места. Нас это не устраивало.

Большое помещение дает пространство, объем. Возможности другие. Чтобы правильно снять кухню длиной в три метра, мне нужно осветить ее равномерно. А для этого с каждой стороны должно быть еще как минимум по два метра, чтобы поставить свет. Значит, общая ширина студии должна быть не меньше семи метров. И тогда уже можно подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки предмета. Размер помещения обусловливает размер тех предметов, которые ты можешь снимать. Нужен размах кисти.

- И как долго длится съемка, допустим, той же кухни?

- Все зависит от цели съемки и от бюджета. Мы сразу совершенно откровенно говорим клиенту: вещи стоят столько, сколько они стоят. Если хотите получить работу, скажем, за 500 крон, мы сделаем. Но это будет продукт, который стоит 500 крон. Если хотите, чтобы хорошая рекламная кампания работала, и стоить будет соответственно. Невозможно сделать хорошую вещь быстро. Идея, конечно, может прийти мгновенно. Хотя когда спрашивают, сколько времени потребуется, чтобы придумать логотип, я отвечаю: мне для этого нужно 38 лет. Вся моя жизнь.

- Советский инженер, например, приходил на работу в восемь утра и уходил в пять вечера. Как строится ваш день?

- Есть желание приходить к десяти утра и уходить, скажем, в пять...

- Неужели? Мне кажется, у нормального человека такого желания быть не может. Вроде бы сам себе хозяин, можно поспать подольше, поработать дома - чего лучше?

- Это вам так кажется. Если бы вы хотя бы месяц побыли на месте моей жены, поняли бы, что это такое. Например, в пять часов вечера созваниваемся, решаем, что посидим дома, выпьем шампанского - отметим годовщину венчания. А тут приходит Рене Кирспуу из "Скай Медиа" и говорит: закуплены все рекламные площади в городе Таллинне, и завтра нужно иметь плакаты с голой грудью и с надписью "SKY PLUS TEAB LAHENDUSI". И все - жена остается одна с бутылкой шампанского... А мы делаем этот плакат, которым сейчас завешан весь город. Вам было бы приятно?..

- Ситуация знакома, потому что мой муж как раз тоже может вернуться домой в самое невероятное время...

- Сейчас хочется возвращаться домой часам к семи-восьми. Хотя бы уходить из студии в это время. Но не всегда получается. Один хороший человек сказал, что мы живем во время "сделай сам". Если хочешь что-то сделать хорошо - сделай сам. Приходится часто контролировать, перепроверять. Хочется доверять. Но при этом понимаешь, что стопроцентно доверять нельзя, потому что в какой-то момент где-то что-то сломается. К сожалению, мы все же недостаточно профессиональны в этом бизнесе.

- Это вам-то говорить о непрофессионализме?

- Это - к разговору о тонкой грани "художник-профессионал". Что такое профессионализм? Вовремя прийти на работу, выполнить свое обещание, быть пунктуальным. А что такое художник? Например, еще один мой партнер - Вадим Вильневчиц сейчас работает над имиджем "Скай-радио" (он, кстати, еще и автор имиджа утреннего шоу "Запускай"). И вот программный директор "Скай-радио" Сергей Шустров спрашивает меня: "Что там Вадиму не нравится, когда, наконец, все будет готово?" Я ему отвечаю: "Ты хочешь работать с обычными людьми или с талантливыми?" С обычными - не хочет. Ну, тогда терпи. Обычный человек сделает все вовремя и так, как ты хочешь. А талантливый будет делать так, как он считает нужным. Вот это та самая грань и есть...

Я имею в виду не то, что мы не умеем работать. Просто, приближаясь к "художнику", переступаешь эту грань, и клиент уже не может быть стопроцентно уверен, что все будет сделано в срок. А для того, чтобы выдержать сроки, я должен, например, контролировать Вадима. Я заменяю ему обязательность, пунктуальность, ампутированные Богом, - как у человека творческого. И эту функцию я никому не могу доверить. Потому что в конце концов скажут, что в фирме Сергея Маслова что-то не так делают.

Евгения ГОРСКИ.