Рейн Раннап собирает автографы. Музыкальные

- В нашей музыкальной жизни достаточно различных музыкальных фестивалей и праздников. Какое место в этом ряду занимают Дни эстонской музыки?

- Для меня, исполнителя и композитора, они очень важны. Возможно, это даже самый важный фестиваль, потому что практически каждый год начинаю какие-то новые проекты, а для таких проектов подобный фестиваль, пожалуй, единственное место.

- На концертах фестиваля можно встретиться с эстонской музыкой разного времени, старинной, современной. Насколько праздник открыт для сочинений молодых авторов?

- Тоже очень важный вопрос. Вспоминаю, что минувший год дал нам возможность познакомиться с творчеством молодых. Но самым главным мне кажется то, что в рамках праздника каждый молодой автор может услышать, как его музыка звучит в живом исполнении, как на нее реагирует слушатель. Может быть, это и есть самое главное для композитора - услышать, как интерпретируется его сочинение, как оно звучит в акустике конкретного зала, как воспринимается публикой.

- Кстати, среди исполнителей на фестивале немало зарубежных гостей, музыкантов из Швеции, Канады, что, несомненно, подчеркивает существующий в мире интерес к эстонской музыке.

- Не скрою, меня всегда радует и удивляет факт такого интереса. У нас такой маленький народ, и так много хороших музыкантов. Вы можете сказать, что все дело в Арво Пярте. Но Арво Пярт - это вершина, сегодня он самый известный и популярный, однако есть и другие, сочиняющие и серьезную, и легкую музыку. Не так давно мне довелось услышать десять песен эстонского тура, отобранных для "Евровидения", - по-моему, это были достойные песни. Услышав их, был удивлен такому количеству поистине качественного материала. Если же вернуться к Дням эстонской музыки, то известность этого праздника за пределами нашей республики была бы еще шире, будь у его организаторов больше средств на организацию, рекламу - здесь каждый шаг стоит очень дорого. Поэтому мне кажется, что этот фестиваль должен проходить при поддержке "Ээсти концерта", который получает от государства немалую дотацию, и часть этих денег могла бы помочь эстонским исполнителям и композиторам.

Искусство композиции отличается у нас сегодня большим разнообразием, музыкантам есть что сказать, каждому хочется сделать что-то свое, хочется искать, а для художника всегда было самым главным говорить искренне, только ему присущим голосом. Ведь раньше все было по-другому, существовали жесткие стандарты и установки, требовалось идти в ногу, идти в одном строю. Вы могли претендовать на своеобразие, но только в рамках сводной колонны. И оставаться самим собой, делать то, что хочешь, считалось едва ли не привилегией. А желание быть живым тут же сказывалось на твоем положении, что сразу становилось проблемой для художника.

Теперь, кажется, все изменилось, ты свободен и можешь делать то, что находишь нужным, но в реальности композиторы по-прежнему живут в ожидании оценки критиков и чиновников, от которых зависит организация музыкальной жизни. И хотя рамки возможностей расширились, ограничения все равно существуют. Например, отрицательную реакцию может вызвать юмор в сочинении, которое, на взгляд критика, должно считаться серьезным. В концертах Дней эстонской музыки подобные произведения исполнять проще, но и интереса к ним со стороны масс-медиа тоже не особенно много. Невелик интерес к ним и тех организаций, которые вручают престижные премии, занимаются подготовкой больших концертов. В прошлом году, например, на таком празднике исполнялось мое новое произведение для голоса с оркестром "Живой попугай", но в эти же часы "Ээсти концерт" проводил свой большой симфонический концерт, и все внимание публики и прессы сосредоточилось на нем, а на нашем почти никто не появился. Потому и отсутствовала какая-то реакция. Глубоко убежден, что альтернативные мероприятия, где есть место эксперименту и свободе музыкального мышления, тоже должны привлекать внимание общественности.

- Хорошо известно, что вы, Рейн - из тех музыкантов, которые всегда живут накануне очередного проекта. Одним из них, к примеру, стал большой концертный тур по городам Эстонии.

- Он завершился буквально в начале марта, назывался "Драма". Это была классическая музыка, а тур я организовал сам - 23 концерта. Иногда мест на них всем не хватало, и люди в зале стояли. Самый последний был в Йыхви, в музыкальной школе. Мне показалось, что в нашей провинции может вызвать интерес и серьезная музыка, тем более что классической музыкой можно наслаждаться так же, как и роком. Мне довелось играть сейчас даже там, где концертов классической музыки не бывало никогда, в Люманду, в Кууремаа. Концерты, конечно, там случались, но сольные фортепианные - впервые. Разумеется, в этих местах публика еще не приучена к таким концертам, но это только дело времени, просто надо объяснить людям, что ничего страшного в классике нет. И такие концерты в нашей "глубинке" не только стоит делать, но и надо делать. Следующий подобный тур запланировал на июнь-июль, это будут выступления в церквах и под открытым небом. Как всегда, возьму с собой рояль, потому что он есть не везде, куда я собираюсь, а плюс к нему на сей раз будет еще и оборудование для электронного звучания.

- Чем станут памятны для вас нынешние Дни эстонской музыки?

- Недавно у меня возникла идея обратиться к композиторам с просьбой о музыкальных автографах. Собирают же люди автографы, вот и я этим занялся, только автографы - музыкальные. Сейчас мне дают их эстонские композиторы, но в будущем хочу просить их у моих знакомых композиторов по всему миру. Это тоже будет роспись композитора, только музыкальная и узнаваемая, чтобы не спутать ее ни с какой другой. Сейчас играю десять коротких пьес и попрошу публику угадать автора. Тот, кто даст правильный ответ, получит приз от Союза композиторов. А еще буду играть тех, кого люблю...

Беседовал
Виталий АНДРЕЕВ.