Тот самый Ибсен

Юлия КУЗЬМИНА.

Текст Ибсена прост и не загружен витиеватыми фразами и длинными объяснениями, но он великолепно передает атмосферу. Его пьесы легко читать, и при этом текст неизменно создает в сознании картины, сменяющие одна другую и настолько выразительные, что образы возникают как бы сами собой и увлекают тебя в лабиринты действия. Работать с таким текстом в театре может быть необычайно легко и в то же время интересно, ведь он рождает образы, которые так же гениальны и сложны, как любой реальный человеческий характер с его противоречиями и тайнами. А ведь действительно, такие образы необычайно жизненны. Каждый характер неповторим, и, к тому же, невозможно раз и навсегда разобраться в нем - в процессе общения проявляются все новые и новые черты, которых мы в этом человеке не ожидаем. Может, эта самая жизненность характеров и обеспечивает героям Ибсена такую "живучесть" на театральных подмостках?

* * *

Эллида выросла у моря и научилась понимать и воспринимать его как живое существо. Именно за эту близость к морю люди назвали ее странной, а она, как и все девушки, мечтала о красивой сказке великой любви. Но когда романтическое приключение было так близко, она от него отказалась. Испугавшись ли, поняв ли, что из этого ничего не выйдет, - только приключения не получилось. Она всеми силами пытается жить нормальной жизнью, жизнью окружающих ее людей; всеми силами пытается любить тех, кто вокруг - своего мужа, его двух дочерей... Но море и чувство, что что-то упущено, не оставляет ее в покое. Неизвестность манит, затмевая все остальное в жизни. Она живет в своем мире, никого не пуская в него - потому что знает, что сама должна разобраться в своей жизни. А они - окружающие ее - любят, но так же боятся ее, как она боится неизвестности. Так они и живут - под одной крышей, но в разных мирах. Выход? Он только один. Найти в себе силы и посмотреть в лицо тому, что так много лет внушало страх, что так много лет манило и не давало покоя. Только тогда неизвестность перестает быть неизвестностью и потому больше не притягивает, только тогда можно понять, что действительно ценно. Эллида, ее муж - доктор Вангель, его дочери - они все проходят через это, чтобы начать жить заново, как одна семья, спокойно и счастливо...

Спектакль динамичен, логичен и смотрится на одном дыхании. Но ему чего-то не хватает. Вернувшись к тексту пьесы, понимаешь - не хватает Ибсена. Нет того напряжения, которое определяет все действие пьесы. Исчезла загадочность, свойственная всем героям Ибсена. Герои кажутся людьми слабыми, плывущими по течению судьбы, а не сильными личностями, стремящимися самостоятельно определять свою жизнь. Сильнее всех оказался сыгран характер Болетты, старшей дочери доктора Вангеля (Лийна-Рийн Олмару). Это уверенная в себе и ответственная девушка, которая мечтает о "большой", активной жизни, но не может бросить отца, сестру, мачеху. Она готова пожертвовать собой и своей жизнью для тех, кого любит, и кто в ней нуждается. Она любит, Эллиду, готова помочь ей, и делает это, освобождая ее от всей домашней работы и не загружая никакими проблемами. Лишь убедившись, что и Эллида, и отец, и сестра смогут обойтись без нее, она решается на ответственный шаг - уезжает со своим бывшим учителем Арнхольмом (Райво Э.Тамм). С ее стороны это тоже победа над страхом перед неизвестностью, над страхом перед будущим, страхом изменить что-то в своей жизни. Нет ни малейшего сомнения, что она будет счастлива. Тем, что смогла вовремя посмотреть в глаза неизвестности и сделать выбор. Не под влиянием обстоятельств, а по велению сердца. Арнхольм сделает все, чтобы исполнились все ее мечты. Его искренность сомнению не подлежит.

Очень жизненной получилась у Кюлли Теэтамм Хильда, младшая дочь доктора Вангеля. Эдакая егоза, любопытная непоседа. Она еще в том возрасте, когда жизнь кажется игрой. Хочется во все сунуть свой прелестный носик, очаровать всех мужчин, узнать все сплетни, обсудить их с сестрой, заслужить похвалу от отца и хоть малейшее внимание от мачехи. То есть просто хочется быть в центре событий. Это еще ребенок, избалованный вниманием, иногда наивный, иногда жестокий (даже известие о том, что знакомый молодой человек смертельно болен, вызывает в ней интерес только как что-то необычное). Но все ее колкости и все ее капризы - не что иное, как желание не дать о себе забыть. Она любит всех, только совсем не знает, как вести себя с мачехой. Временами воспринимает холодность Эллиды на свой счет, временами пытается добиться от нее хоть одного ласкового слова, иногда дерзит и огрызается. Она с радостью принимает Эллиду в свой мир, когда та готова открыться навстречу реальной жизни. Впрочем, Хильда Кюлли Теэтамм с самого начала была внимательна и ласкова к мачехе, что свело почти к минимуму развитие линии ее роли. Ибсен позволил Хильде тщательно скрывать свою любовь к мачехе, оставив лишь несколько моментов, когда это чувство выходило на поверхность. Хильда обижалась на Эллиду за холодность, пытаясь уколоть ее в ребяческом стремлении отомстить за то, что ее не замечают. И только в самом конце, когда Эллида уже свободна от своих терзаний и может полностью посвятить себя жизни, Хильда открыто признает свою привязанность к ней. Впрочем, это только один из вариантов трактовки гениального текста.

Доктор Вангель в исполнении Аго Роо был невозмутим и задумчив. Пожалуй, иногда даже слишком невозмутим для человека, который подозревает, что его супруга может тронуться умом. Впрочем, это его ровное спокойствие давало возможность контрастно преподнести моменты, когда его волнение вырывалось наружу. Тогда напряжение чувствовалось в каждом его жесте, беспокойство за Эллиду и дочерей звучало в каждой интонации. Он тоже стоял перед чем-то неизвестным, чем-то, что никогда его не интересовало, но вдруг стало причиной чего-то действительно серьезного. Внутренний мир Эллиды, ее страхи и сомнения, ее желания и тайны, наконец, ее решение освбодиться от всех уз, в том числе и брачных, и то, что может случиться потом, - со всем этим он должен был встретиться лицом к лицу, чтобы быть вознагражденным сполна - вернуть свою Эллиду к жизни. Он прошел через все это без эмоциональных вспышек, методично, шаг за шагом подбираясь к разгадке - чтобы в конце вздохнуть свободно, обнять любимую жену и за многие годы почувствовать себя счастливым.

А что же сама Эллида? Женщина с моря, годами жившая в страхе перед прошлым, с неприятием настоящего и предчувствием чего-то странного в будущем, является нам в исполнении Эпп Ээспяэв веселой и жизнерадостной. Кажется, у нее нет совершенно никаких забот и она просто наслаждается жизнью. Совершенно теряется смысл всех переживаний доктора, перешептываний девочек. Образ, который должен бы нести самое главное напряжение в постановке, сыгран легким, воздушным и ни капли не загадочным. И даже не хочется верить в разговоры других героев, что последние годы с ней творится что-то не то. Когда общее напряжение усиливается, она становится беспокойной. Этот страх действительно похож на фобию, а не на ожидание чего-то реального, что может произойти и перевернуть жизни героев. Эллида не может не осознавать судьбоносность грядущего события. Конечно, на фоне постоянного спокойствия отдельные эмоциональные вспышки воспринимаются более контрастно, но все же... Пусть даже только внешнее, но прекрасно сохраняемое временами спокойствие Эллиды уменьшает, как мне кажется, напряжение кульминации, и зрительский вздох облегчения после развязки оказывается не столь глубоким, как этого можно было бы ожидать.

Незнакомец, та самая "неизвестность", которая так манит Эллиду и которую она так боится, - образ, пожалуй, самый загадочный во всей пьесе. Про него ничего не известно, кроме того, что много лет назад он очаровал Эллиду и наказал ей ждать, оставшись для нее не меньшей тайной, чем для всех остальных. Но для нее это пример того самого, что в жизни могло случиться и не случилось. Чтобы понять, какое решение единственно верно, она должна освободиться от всех обязательств и принять решение, будучи свободной. Как только неизвесность перестает быть запретной и недостижимой, она мгновенно теряет всю свою привлекательность. Незнакомец уходит ни с чем. Но был ли это человек? Или это было воплощение человеческих страхов и мечтаний? Незнакомец Яана Тятте оказался чем-то средним. Появившийся как привидение и проведя часть разговора в образе представителя потусторонних сил, он вдруг превратился в самого обыкновенного человека, безумно влюбленного в Эллиду и не желающего отпускать ее из-под своего влияния. Потом снова стал непроницаем и холоден, как морская стихия. Кто же это был на самом деле, осталось додумать самим зрителям.

Законченность всей картине придают молодой самонадеянный Лингстранд (Андеро Эрмель) и пожилой "мастер на все руки" Баллестед (Калью Орро). Лингстранд, от которого все тщательно скрывают факт смертельности его болезни, преисполнен самых радужных мечтаний. Им не суждено сбыться, и от того становится безумно жалко этого талантливого парня, который убежден, что смысл существования всего мира - служить художнику и его замыслам. Что касается Баллестеда, то этот цирюльник-художник-дирижер - просто сама жизнь, в которой возможно все.

* * *

Так хорошо бывает иногда отвлечься от реальности на час-другой и оказаться в совершенно другом мире, где живут герои театральной постановки. Еще лучше, когда, уходя из зала, ты можешь унести с собой хотя бы малую толику человеческого опыта, накопленного в течение веков. "Женщина с моря" - именно такая постановка.