15 минут славы для уходящего тысячелетия

Во вторник в Соляном складе Роттермана открылась выставка одного из культовых мастеров изобразительного искусства второй половины XX века - идеолога поп-арта Энди Уорхола. Экспозиция подготовлена МИДом США, музеем Энди Уорхола в Питсбурге, посольством США в Эстонии, Эстонским художественным музеем и Philip Morris Eesti AS.

Творческий путь художника начался в 1950-х годах, когда абстрактный экспрессионизм, не имевший связи с реальностью, зашeл в глубокий творческий тупик, всe больше отдаляясь от зрителя. Творчество Уорхола явилось новшеством, которое возвратило зрителю реализм (правда, в несколько измененном виде) и сформировало одно из самых противоречивых направлений в современном искусстве поп-арт.

Энди - выдающийся американский художник 60-х, сын простого шахтера, режиссeр, писатель, художник и модельер, добившийся известности благодаря таланту и упорному труду. Расцвет “популярного” стиля приходится на 60-е годы, эпоху битломании и надежд. Упоминание “жуков” не случайно - Битлз способствовали формированию многих идей поп-арта в начале 60-х.

Помимо живописи, Энди Уорхол занимался разработкой обложек книг и пластинок к альбомам известных музыкантов, таких, как Роллинг Стоунз, Дюран-Дюран, Шерилин Ламьер-Саркисян, более известной как Шер.

Первые работы Уорхола были сделаны для журнала мод Glamour magazine. Позже Энди занимался дизайном для Vogue, Harpers Bazzar, делал иллюстрации к книгам и периодическим изданиям. Известность Энди завоевал благодаря дизайну женской одежды и обуви (“туфли с бабочками”). В 1961 году Энди занялся живописью. Появляются “210 бутылок кока-колы”, знаменитая серия “Campbell’s soup”, с 1962 года Энди создаeт портреты знаменитостей - Мэрилин Монро, Мао Дзедуна, Элвиса Пресли, Жаклин Кеннеди. Кинозвезды и предметы повседневного обихода современных горожан играют роль символов в современном обществе. В шелкографиях Уорхола эта тематика отображается с доброй иронией и лeгкой небрежностью, особенно ярко проявляясь в портретной серии “She”, посвящeнной кумиру эпохи - Мэрилин Монро.

В Соляном складе выставляются работы Уорхола начиная от малоизвестной широкому кругу зрителей графики 50-х годов до шелкографий 80-х годов.

Представлен также автопортрет художника, сделанный за год до его смерти в 1987 году. За несколько лет до покушения на него в 1968 году полусумасшедшей писательницы Валери Соланс Уорхол приступил к созданию серии картин “Электрический стул”, “Смерть”. Страдавший от долгих депрессий Уорхол часто затрагивал в своих работах темы смерти, суицида. Происшествие надолго выбило Энди из колеи и изменило его отношение к людям: Энди стал необщительным, многие из его окружения стали принимать внешнюю замкнутость Энди за снобизм. Также он стал опасаться работать с женщинами и на женские роли в фильмах начал приглашать трансвеститов.

Открытие выставки в Таллинне вызвало большой интерес в художественных кругах и среди широкого круга почитателей современного искусства.

Известный таллиннский скульптор Тауно Кангро поделился впечатлениями: “На этой выставке я познакомился с творчеством одного из самых ярких американских художников 60-х годов; здесь можно увидеть малоизвестные произведения Энди Уорхола начиная с 50-х годов нашего столетия и заканчивая более поздними его работами. Кроме того, интересно было посмотреть документальный фильм “Я стреляла в Энди Уорхола” (“I shot Andy Warhol”), основанный на реальных фактах из жизни и творчества выдающегося американского художника. Рассматривая работы Энди, можно заглянуть в полный противоречий внутренний мир Энди Уорхола. Мне очень приятно, что у нас открылась выставка Энди Уорхола. И хотя Уорхол далеко не самый почитаемый мною художник, но его работы дают представление о развитии современного искусства”.

Выставка открыта с 13 декабря до 23 января 2001 года. Для желающих ознакомиться более подробно с периодом жизни в Нью-Йорке и творчеством Уорхола на выставке демонстрируется фильм “Я стреляла в Энди Уорхола”.

Илья ЧЕРЕНКЕВИЧ.