Мария Кленская: "Я благодарна за все, что сыграла"

Она актриса - и этим все сказано

О юбилее

Сама Мария Кленская утверждает, что если бы со второй попытки не поступила на кафедру сценического искусства Таллиннской консерватории, то, наверное, больше и не поступала бы - не находит она в себе фанатизма. Однако в ожидании очередного набора на кафедру два года проработала реквизитором и гримером в Молодежном театре. Окончив курс - а это был единственный курс Григория Кроманова, - пришла в Эстонский театр драмы, который стал ее театральным домом. Снималась в кино и за небольшую дебютную роль в фильме Кальо Кийска "Цену смерти спроси у мертвых" получила приз Всесоюзного кинофестиваля в Ереване, а за фильм "Украденное свидание" - премию за лучшую женскую роль на фестивале в Калинине. Много работала за кадром и на радио - причем за роль в радиопостановке "Я любил немку" по Таммсааре, которую они сделали вместе с Юри Крюковым, получила премию Театрального союза (вдумайтесь только - за радиопостановку! У нее немало премий и наград, но эта - из самых дорогих). Играла на сцене Русского театра: Лембит Ульфсак поставил пьесу Шеффера "Три "О" на Марию Кленскую и Тамару Солодникову и сделал удивительный спектакль, который просто невозможно забыть.

Самое интересное, что в Театре драмы Мария играла в той же пьесе другую женскую роль, которую на русской сцене исполняла Тамара Солодникова. И я думаю о том, каким юбилейным сюжетом для Марии мог бы стать этот спектакль, если бы первое действие взять из эстонской постановки, а второе - из русской: разные роли, разные языки и одно общее - замечательный художественный результат.

Впрочем, на юбилейном спектакле Мария соединила два акта из разных пьес, идущих сейчас на сцене - первый из "Сиреневого платья Валентины", грустной комедии Франсуазы Саган, и второй из обвально смешной комедии ситуаций "Каждому свое".

Сама она считает, что театр подарил ей встречу с друзьями.

- Это, конечно, был не капустник, но хотелось, чтобы никакого официоза не было, ненавижу постные лица: "О, юбилей!" Мне очень понравилось, как отмечали юбилей Тамары Солодниковой и актрисы Городского театра Хелены Ваннари - никакого академизма, все по- человечески, Хелена даже сыграла из несыгранного ею на сцене.

- А ты хотела бы сыграть "из несыгранного"?

- Никогда! Я не знаю, что такое "несыгранное". У меня нет "роли-мечты", у меня каждая роль - мечта.

О коллегах

Я благодарна за все, что сыграла. За то, что играла с такими актерами, как Вельда Отсус, моя любимая актриса, перед которой я преклоняюсь. В ибсеновском спектакле "Когда мы, мертвые, пробуждаемся" я играла послушницу и по роли просто следом ходила за Вельдой Отсус. Это была моя любимая роль, гораздо важнее, чем в другой постановке, с большой ролью. Это было просто богатство - наблюдать, как работали Ита Эвер, Вельда, Хейно Мандри, Эйнари Коппель... Одна моя коллега никак этого понять не могла - как же так, там - роль! А тут - бессловесное появление. И говорит мне - сытый голодного не разумеет. Какое сытый?! Если в театре сытым стал - нужно немедленно уходить.

- Ты вообще человек резких решений?

- Бывает так, бывает так.

Явление Фоменко

- А сама себе удивляешься порой?

- Иногда. Понимаешь, мне всегда нужен учитель, даже репетитор, и им совсем не обязательно бывает человек театра. Но последнее время таким человеком для меня стал Петр Фоменко.

- Каким образом?

- Господи, да когда я увидела спектакли Петра Фоменко, я подумала: "Боже, за что мне такое счастье, видеть такой театр!" Ведь этого могло бы и не случиться. И не только я была потрясена - моя коллега Юлле Кальюсте, сама замечательная актриса, стояла перед Фоменко как школьница, бормоча: "Спасибо, спасибо!" Это просто фантастика, как он работает. И вдруг случилось вот что. На одной встрече с ним кто-то из журналистов задал вопрос, в котором присутствовали слова "как бы". И тут Фоменко, обычно спокойный, мягкий и деликатный, вдруг весь взъерошился, приподнялся в кресле и чуть ли не закричал "Что значит "как бы"? На сцене не может быть никакого "как бы", на сцене должно быть или так, или так, и никакого "как бы"! А на следующий день на репетиции (представляешь, они перед спектаклем репетировали фразу за фразой, хотя играют его уже несколько лет! Вот это и есть самое лучшее для актера - репетиторство, когда есть режиссер, который тебя лелеет, с тобой постоянно работает) Фоменко вдруг говорит Галине Тюниной в финале, а он с ними со всеми "на вы": "Я прошу вас, будьте добры, в своих репликах все время вставляйте "как бы"... Понимаешь, я увидела такое, что меня как актрису будет кормить еще долго-долго...

Мне везло, я с замечательными режиссерами работала, но когда видишь такой театр, это просто счастье...

- И у тебя были чудесные учителя.

- Было бы желание учиться... Но Кроманов действительно был необыкновенным, взяв курс, он отказывался от всех других работ в театре и в кино, считал, что курс важнее. Это само по себе много значило.

О жанрах

- Больше всего я люблю, когда не комедия, не драма, не трагедия, не мелодрама, а все это вместе. Смешно - а через секунду плачешь. Или так грустно - и вдруг смешно становится. Вот когда все время из одного состояния в другое переходишь - это интересно. Как в "Нормане-завоевателе" Экборна - Эвальд Хермакюла замечательный спектакль поставил.

- Много таких ролей было?

- Даже если этого в роли нет, это нужно делать! Самое страшное в театре - дидактика, палец указующий: "Ты понял?" Ненавижу!

У нас в театре есть актеры, которые умеют играть любые переходы, Андрус Ваарик, например, и так хочется, чтобы у него были такие роли. А то знаешь, от коровы ждут только молока, а она ведь и сливки способна давать...

О режиссерах

- Везло, везло... Представляешь, прийти после школы в театр и за два года поработать с Вольдемаром Пансо, Райво Трассем, Карин Райд, финским режиссером Сагари Пууруненом. Потом с Микком Микивером, Эвальдом Хермакюла... Везло...

О впечатлениях

- Помню, когда мы где-то в конце 70-ых попали в Польшу, то посмотрели очень много театров. И были просто потрясены мастерством и техникой польских актеров. Про одного из них Сулев Луйк сказал, что на глазах у зрителя его герой превращался в Мефистофеля, начиная с кончика туфли, - и это было чисто внутреннее превращение. Или видели актрису, исполняющую роль Медеи, - небольшого роста, светленькая, в сцене убийства детей она вдруг исторгала такой крик, что вдруг становилось понятно, что она рожает их обратно, в себя... Боже, как они это делают? Просто незабываемо...

О себе

- Мне очень повезло в жизни, - говорит Мария Кленская - и немного подумав, добавляет, - незаслуженно.

- Боже мой, почему же незаслуженно-то?

- Потому что есть артисты гораздо более одаренные, но судьба им не дала столько ролей и столько замечательных режиссеров, как мне.

- Но из этого же не следует, что Мария Кленская тоже не должна была сыграть Мелисанду, Офелию, Хелену, Валентину, Рамильду, Роксану и так далее, и так далее, и так далее...

- Нет, наверное, но как обидно, когда актеры от Бога не играют столько, сколько могли бы. Есть же ошеломляюще одаренные люди...

- А что тебя в последнее время в жизни больше всего потрясло?

- Рождение внука. Когда меня пустили в палату, я так вдруг заревела - знаешь, как у клоуна слезы текли по щекам, непрерывно... А я раньше всегда думала, что это просто басни. И подумай только - моя дочка в роддоме лежала точно в той палате, в которой лежала я, рожая ее. И врач у нее был тот же самый. Вот что это за совпадение такое, можешь мне объяснить?

- На правнуке проверим, случайность это или закономерность...

Этэри КЕКЕЛИДЗЕ.