|
|
|
Душа и тело
Сегодня в художественной галерее Русского драматического театра открылась выставка таллиннского фотохудожника Валерия Бареты «Душа и тело». На сей раз мастер решил представить на суд публики свои работы в жанре художественного фотопортрета и ню. Фотокартины отражают результаты художественных исканий автора за последние 5-10 лет. Сделанные много лет назад фотографии во время экспериментов художника обрели новую жизнь. Изменилась не только форма, но и концепция снимков. Таков, по мнению фотохудожника, путь от чистой фотографии к фотографии концептуальной. Найдя интересную форму, Валерий Барета, как истинный творец, стремится наполнить ее новым содержанием. Кроме того, выставка всегда по-новому высвечивает сделанные работы, в ее контексте они начинают звучать несколько иначе.
Душа и тело, расстающиеся только после смерти, при жизни понятие неразделимое, считает автор выставки. В каждую работу, в каждого своего героя художник вдувает душу. Фотохудожник называет себя счастливым человеком, потому что Бог дал ему возможность заниматься творчеством. Фотография — это образ его жизни. Прекрасно, когда можешь заниматься тем, чем хочешь, играя в игру, получать деньги. Когда от мысли, идеи, ситуации возникает снимок, в кровь поступает адреналин. Своей любви к представительницам прекрасной половины человечества Валерий не скрывает, она ощущается в каждой его работе. Мое отношение к женщинам, говорит фотохудожник, представлено на выставке в разном и, надеюсь, благоприятном свете. Мольберт и старинная фотокамера — два полюса, между которыми балансирует фотохудожник, лет 15 назад поменявший кисточку на объектив. Не остывшую любовь к живописи отражают слова, которые Валерий использует, говоря о работе. Валерий Барета не делает, а именно пишет фотографии. Работая над художественной фотографией, Валерий использует весь арсенал живописца и графика. Главным смысловым центром выставки является яркий снимок полуобнаженной женской фигуры в красном. Скрещенные руки необычайно красивой модели подняты над головой как корона. Для Валерия она — некоронованная королева, символ любви к женщине. Смысл этой работы многозначен. Люблю символику, говорит фотохудожник. Другую фотографию, которая сразу обращает на себя внимание на выставке, автор называет «Падший ангел». Ее В.Барета рассматривает как гротеск. Героиня фотоработы со скрещенными за спиной руками одновременно и полностью одета, и обнажена. Это падший ангел, говорит художник. В ней ощущается и добродетель, и порок. Отдельная страница творчества Валерия – беременные женщины. Ведь женщина прекрасна в любом состоянии. В этом смысле очень символичен снимок под названием «В XXI век». Тема, представленная на нем, из разряда вечных. Такую картину можно было увидеть всегда – небо, вода, земля и женщина, находящаяся в ожидании нового человека. Валерий Барета отдает препочтение черно-белой фотографии, которая совершенно преображается во время его таинственных манипуляций. Много лет назад, вспоминает Валерий, цветная фотография вызывала чувство умиления у советских людей. Казалось, что она предпочтительней и интересней. Во всем мире и в те времена было наоборот. Черно-белая фотография всегда ценилась больше, чем цветная. Она позволяет расставить акценты, поэтому я люблю монохромность, заметил автор выставки. Так уж получилось, что выставка «Душа и тело» совпала с приближающимся днем рождения фотохудожника. Правда, ее автор уверен, что художник не имеет возраста. Вехи, обозначения – все это мне, откровенно говоря, безразлично, утверждает Валерий. Фотохудожник уверен, что выставка в галерее Русского драматического театра не подводит какую-то черту под его творчеством, и очень благодарен дирекции галереи за предоставленную возможность общения со зрителем. Не считаю, что сделал все, что мог, говорит Валерий. Скорее автор рассматривает свою экспозицию как презентацию недавно созданного сайта (www.valerybareta.com). Работы, представленные здесь, — лишь срез одного из его разделов. Общение посредством Интернета, заметил на прощание Валерий Барета, открывает новую фазу отношений между людьми, позволяет расширить круг друзей, единомышленников и поклонников, а также дает новые стимулы для творчества.
Анна ЛИТВИНЮК. |
|
Свою приверженность к работе в жанре ню фотохудожник объясняет так: снять жену обнаженной может любой муж, но это не будет художественной фотографией. На снимке должно быть видно не просто голое тело, а человека, его психологию. Обнаженное тело Валерий сопоставляет с обнаженной душой. Фотография в жанре ню, на взгляд мастера, — это высший пилотаж, признак, степень мастерства. Грань же между жесткой и мягкой эротикой очень тонка, это скорее дело вкуса. Не думаю, что мои картины не могут рассматривать дети, уверен Валерий.