Не перестает мучить один и тот же вопрос: когда российские художники-модельеры успевают придумывать, а главное - шить свои коллекции? И цифры тому подтверждение: российские модельеры и их собратья по цеху из экс-СССР лишь за минувшую зиму провели в Москве более пятидесяти показов своих коллекций сезона весна/лето 2002. А если приплюсовать к этому все те независимые друг от друга Недели прет-а-порте и Высокой моды, которые случились в столице России за минувший год, то вообще выходит какая-то астрономическая цифра. Согласитесь, недурно для страны, в которой, по сравнению с остальным миром, модная индустрия еще «пешком под стол ходит».
В то же время у этой «ярмарки тщеславия» есть и негативная сторона: огромное количество модных показов не дает единой, целостной картины развития отечественного прет-а-порте, понять основные тенденции становится просто невозможно. Для того чтобы хоть как-то привести все это к общему знаменателю, в столичном ЦУМе на днях прошла российская Неделя прет-а-порте: 24 модных дома - практически весь цвет российской дизайнерской мысли из Москвы, Петербурга и друзья-литовцы из Вильнюса - продемонстрировали свое видение грядущих осени и зимы.
В отличие от всех прочих фэшн-марафонов, эта Неделя носила не столько показательно-искусствоведческий, сколько социально-практический характер. «Гвоздем» программы стал «Русский бутик» - выставка-продажа весенне-летних коллекций всех участвующих в акции художников. Организаторам было важно, сколько авторских вещей удастся за это время продать, какие дизайнеры, цвета, ткани, размеры и фасоны будут пользоваться у публики особым спросом. Насколько вообще «простым смертным» - в «Русский бутик» мог наведаться любой заглянувший в ЦУМ случайный прохожий - интересна отечественная модная индустрия. Над какими минусами нужно потрудиться, чтобы поставить свое искусство ради искусства на деловые рельсы. По мнению специалистов, современные русские модельеры должны выбирать более качественные ткани, соблюдать «размерную шкалу» и стараться максимально приблизить одежду к повседневности - то, что эффектно смотрится на подиуме, как правило, совершенно невозможно носить в повседневной жизни.
Впрочем, оставим маркетинг маркетологам. Нам с вами, согласитесь, куда интереснее конкретные тенденции, которые можно позаимствовать.
Итак, если исходить из старого доброго принципа, что сани лучше готовить летом, то на грядущие осень и зиму уже сейчас стоит начать запасаться:
а) пальто в старый добрый «рубчик» или теплых песочно-шоколадных оттенков с непременно большими вместительными карманами;
б) широкими брюками;
в) блузками с люрексом и вновь вернувшимися погончиками;
г) изящными джемперами со шнуровкой, маленькими свитерами а`ля макраме или, наоборот, большими - нарочито грубой вязки с шалевыми воротниками-резинками;
д) платьями-туниками - особенным шиком, кстати, считаются обыкновенные платки, зашитые по бокам с прорезью для головы - типичный мешок с тремя дырками;
е) колготками в сеточку (единственно возможный вариант, если судить по публике, не уступающей в «продвинутости» всем манекенщицам вместе взятым);
ж) всевозможными поясами и корсетами, которые претендуют не просто на роль аксессуаров, но на звание самостоятельной детали гардероба;
з) кружевными и гипюровыми платками, накидками и набедренными повязками.
Главный вывод: несмотря на то, что стиль 70-х изо всех сил старается удержать отвоеванные позиции, в моду самым решительным шагом возвращаются 80-е с их геометрическими, не очень естественными формами и непомерно большими аксессуарами. Яркий пример - пресловутые пояса и гигантские искусственные маки-розы, пришпиленные куда надо и не надо . Так что смело доставайте с антресолей все то, что вы не решились выбросить лет 15 назад, надевайте, носите - не прогадаете.
